犹大出卖耶稣后没有受到神的惩罚，犹大是自己会很而自杀的。
犹大一生的历史展示一个本来可蒙上帝褒扬的人生的悲惨结局。假如犹大在未踏上耶路撒冷之前就死去的话，后世的人就会认为他配列在十二使徒之中，为后人所怀念。若不是他在生命的终了时露出他的本性，那就不会留下骂名了。
而今，他的品格暴露在世人面前，自有用意，是要给人一个鉴戒，以警告一切像他那样背弃神圣信仰的人。
在逾越节之前不久，犹大与祭司们谋划，要将耶稣交在他们手中，打算在救主常去默想和祈祷的地方捉拿他。自从在西门家里赴席之后，犹大本有机会反省他的计划和所要作的事，但他没有改变自己的打算。他竟为了三十块银钱一个奴隶的身价出卖了荣耀的主，让他受侮辱，将他害死。
扩展资料：
13世纪末14世纪初在意大利兴起的文艺复兴是一场思想文化的解放运动，更是一场科学与艺术的革命。它揭开了近代欧洲历史的序幕，因此被认为是中古时代和近代的分界点。
一些新兴的资产阶级知识分子开始研究古希腊、古罗马时期的文化和艺术，试图通过文艺创作，宣传人文精神，肯定人的价值和尊严。正是这样一个时代，使得艺术出现多向发展的可能性。而列奥纳多·达·芬奇(1452-1519 da Vinci，Leonardo)和他的《最后的晚餐》即是这一时期的骄傲。
提起《最后的晚餐》的主题大家耳熟能详：耶稣被门徒犹大出卖之前，最后一次和门徒们共进晚餐的景象。
它是基督教《新约圣经》记载的最重要的事件之一，几乎被所有宗教画家描绘过。1495年至1497年，达·芬奇在米兰圣母玛利亚修道院餐厅的北墙绘制了他打稿已久的油画作品《最后的晚餐》。
直到达·芬奇创作《最后的晚餐》之前，艺术家们都习惯将12门徒视为各自独立的个体，并分别单独的描绘。但是达·芬奇却将他们绘画成三三成群的生动团体。门徒以耶稣为中心，围绕着他同桌用餐。餐桌的样式和修道院餐厅的一模一样。
达·芬奇在作画时临摹了修道院的物品，并将画面大厅的透视图与餐厅建筑物的结构相联结，使修士们觉得自己在用餐的同时，耶稣和门徒也正在享用着他们的最后的晚餐。画面中的门徒，或惊恐或怀疑或愤恨或极力表白；而耶稣基督则沉静而安详地看待这一切。
画面中每一个人的动作、眼神、行为和微妙的心理，都被洞察得精细入微。《最后的晚餐》构图充满动感，生命力十足。这正是那个时代的画作所缺少的独特魅力。
相传达·芬奇在塑造叛变者犹大的形象时遇见了瓶颈，停笔数日。这使修道院的院长十分恼火。达·芬奇实在找不到适合犹大的模特儿，索性就把贪恋钱财经常克扣修士们薪金的院长画成了犹大。
毫不夸张地说，达·芬奇是一位天才，他不仅是意大利文艺复兴时期最负盛名的美术家、雕塑家同时更是一名优秀的建筑师、工程师、科学家发明家和音乐家等等。达·芬奇本人和他不朽的画作一样永远充满着无法道尽的神秘感。
2009年美国作家丹·布朗在其畅销小说《达·芬奇密码》中，更是叙述了《最后的晚餐》可能隐藏着“世界末日”的警告。这又在全球范围内掀起一股神秘的“达·芬奇热浪”。
参考资料来源：人民网-《最后的晚餐》犹大原型来自贪财的修道院院长
