MV即音乐短片（Music Video），是指与音乐（通常大部分是歌曲）搭配的短片，现代的音乐录像带主要是为了作为宣传音乐唱片而制作出来。
即使音乐录像带的起源可以追溯至很久以前，但直到1980年代美国音乐电视网（MTV）成立之后音乐录像带才开始成为现今的样貌与普及，音乐录像带可以包括所有影片创作的形式，包含动画、真人动作影片、纪录片等。
就音乐电视的概念而言，它应该是利用电视画面手段来补充音乐所无法涵盖的信息和内容。要从音乐的角度创作画面，而不是从画面的角度去理解音乐。广告是宣传产品，MV是宣传歌曲和歌手。杰出的MV视觉造型包括两个方面：诠释音乐，展示歌手。
较权威的定义则是：MV指把对音乐的读解同时用电视画面呈现的一种艺术类型。
扩展资料：
MV的历史：
MV是1926年从法国发明，但在法国并未发现MV的样品，第一次1928年出现在美国，然后发展至全球。
80年代时，新式的MV出现，新式的MV也可以叫成“迈克尔杰克逊之后的音乐影片”，因为是迈克尔杰克逊(美国)将MV推向了巅峰，实现了音乐与电影同时表演。
至今，MV是配单曲不可少的，创新与怀旧也不断的出现，而格莱美大奖也有MV的奖项，在80年代被命名为："迈克尔杰克逊最佳音乐录像带"或“格莱美音乐录影奖项”（包括提名）。
创意方法：
1、对应创意：以歌词内容为创作蓝本，可以去追求歌词中所提供的画面意境以及故事情节，并且设置相应的镜头画面。举个示例：王力宏的《你和我》，围绕着”王力宏在广播台上唱歌给每个开收音机的人听“这个情节，突出了他所表达的主题。
2、平行创意：音乐内容与音乐画面呈面线平行发展，画面与音乐的内容分割开来，各自遵循着自己的逻辑线索向前发展，看似画面与歌词内容似乎毫无关联，但实际上给我们的总体印象是有内在联系的。
举个示例：迈克尔杰克逊的《Thriller》(颤栗者)，是一部伟大的音乐录影带，这部MV开创了全世界的音乐录像带新形式，成为历史上不可忽视的一个转折点。
