画手设计师绘制的作品，比如插画等，在书籍装帧设计里扮演着相当重要的角色。画手设计师通过图画作品来达到视觉传达设计的目的，帮助阅读这本书的读者可以在文字和图画之间自由穿行，自由领悟，自由感受。因此，画手设计师想让自己绘画的图画作品能够感动读者或者得到读者的的认可，是需要跟编辑协商合作的，而不是一意孤行。
若一路上只按照自己的想法不顾编辑的建议去完成这份作品，设计师可能面临的结局便是读者的不喜欢。我们都知道绘画插图多少带有作者主观意识，它具有自由表现的个性，无论是幻想的，夸张的，幽默的，情绪的还是象征化的情绪，都能自由表现处理。那么，画手设计师要如何跟编辑打好交道呢？作为一名画手设计师，必须完全理解作者写的书的主题，对事物有较深刻的理解，才能创作出优秀的插画作品。
自古绘画插图都是由画家兼任，随着设计领域的扩大，插画技巧日益专门化，如今插画工作早已由专门插画家来担任。因此，画手设计师要跟编辑商量并从编辑那里拿到书稿，简单地花费点时间去阅读作者所写的和想表达的。除此之外，图画作品的风格要与书籍内容相切，与选择的技法息息相关。
绘画插画中用得最多的技法是喷绘法，这是一种利用空气压缩机的空气输送，将颜料透过喷笔来作画的技法。它的特点在于没有一般绘画所造成的笔触，且画面过渡自然，应用价值极高。因此，画手设计师要跟编辑商量书籍整体体现的风格，比如文艺风，还是自由豪放风等等，然后再选择最适合的技法去完成绘画插图。
绘画插图中，漫画卡通形式也很多见。漫画卡通插图可区分为夸张性插图，讽刺性插图，幽默性插图及诙谐性插图四种。夸张性插图抓住被描述对象的某些特点加以夸大和强调，突出事物的本质特征，从而加强表现效果。讽刺性的插图一般用以贬斥敌对的或落后的事物，它以含蓄的语气讥讽，以达到否定的宣传效果。
幽默性的插图则是通过影射，讽喻，双关等修辞手法在善意的调侃中，揭露生活中乖讹和不通情理之处，从而引人发笑，从笑中领悟到一些事理。诙谐性插图则使广告画面富有情趣，使人在轻松情境之中接受广告信息，在愉悦环境之中感受新概念，并且特别难以忘却。若画手设计师是以漫画的形式为这本书绘制图画的话，他需要跟编辑协商清楚，定位好这本书的整体画风，切记不可一意孤行，好的作品是通过合作和协商讨论再一步步好好完成得来的。
感谢你的阅读，希望我的回答能够帮助你。
