关于演出方面，可看出影像中多数使用阴影与静止画的倾向。极端添加对比的奇特且华丽的色彩使用（多样的色彩）为其特征。《幽游白书》74话（演出）与《TheSoulTaker》中那独特的演出手法可显著的表现出来。另外，《月咏-MOONPHASE-》中意识到综艺节目《八点！全员集合》里的桥段而作的演出与《嬉皮笑园》中黑板的字迹等，影像里处处穿插着“小恶搞”也被举出是新房演出的特征。
被人称为天才型的动画导演，但因为喜欢KUSO，也被称为KUSO大王，又有“原作粉碎机”的绰号，经常能将一些被认为不可能动画化的作品，制作成精彩的动画，比如《绝望先生》。他作为一个动画制作者，最早参与的作品是1990年的日本TV系的动画《机甲武士剑》（1990年10月3日-1991年9月25日放送，全50话），当时担任的职位是演出，之前也曾经为一些作品绘制过原画。
在为スタジオぴえろ（现在的株式会社ぴえろ，PIERROTCO.,LTD.多部作品担任演出之后，1994年他终于第一次作为监督制作了动画『メタルファイター?MIKU』（1994年7月8日-1994年9月30日东京电视台放送，全13话，中译重装甲少女组）。
而后，他暂时离开了TV动画的监督工作，转而制作了『新?破裏拳ポリマー』『てなもんやボイジャーズ』等OVA作品。在『それゆけ！宇宙戦舰ヤマモト?ヨーコ』（OVA第一卷于1996年发售，TV动画于1999年4月4日-1999年9月26日在东京电视台和大阪电视台放送，全26话，中译宇宙战舰山本洋子）中，他既担任了OVA版的监督，也作为监督制作了随后的TV版。
2004年是新房大爆发的一年……这一年他一口气监督了3部作品：TV动画《魔法少女奈叶》无印，《月咏-MOONPHASE-》，以及OVA动画《科赛特的肖像》。
自月咏以来，新房参与的作品几乎都由SHAFT制作，同时，他和漫画家高桥和希（代表作：游戏王）交往甚密。提到新房昭之，大家首先联想到一个词是“怪异”。事实上“怪异”正是他成名的资本，这个特点可以从他近几年他的三部作品看出---《再见，绝望先生》《化物语》还有《荒川爆笑团》。
在思想内涵方面，许多人认为新房没有形成自己独立的风格，而只是一味怪异，或许真的如此。但是我们现在可以看出他作品中的一些思想端倪。新房的作品不同于一般的日本动画，作品的画面并不流畅，人物对话和叙事看起来也很分散，但他的这些做法体现了一种不是作品迎合观众，而是由作品引领观众的理念，他的大段吐槽字幕和画面中加入了一些看似无关紧要的事物都发挥了这样的作用，观众由于新房在作品中设置的种种“陷阱”，而不得集中精力来看作品，而不会为一般而流畅的剧情、人物的美型而麻痹了神经，而是更深入的了解作品的内容。吐槽字幕的极致之作是《化物语》和《再见，绝望先生》，虽然论吐槽字幕数量之多当属《绝望先生》，但是里面更多是久米田康治个人的抱怨讽刺而已，《化物语》吐槽字幕多是忠于原著，交代剧情。新房吐槽字幕的绝妙之处在于，如果你不愿意在电脑上停屏，这些字幕并不影响剧情的发展，或者很小，因为不愿停屏的你只是将他的作品视为一般的日本动画，而除了字幕外，在剧情组织上新房还是符合主流意识的，因此不停屏这点不影响你对作品的一般理解。但是一旦你选择停屏，你就会对作品产生一种更微妙的理解，因为这些字幕会引领你想到其他方面，起到了弦外之音的作用，而你又为这种感觉吸引，欲罢不能，于是一个24分钟的作品经常需要进近40分钟才能理解透彻，而新房本人的KUSO才能，让这个过程本身就是愉悦的。
至于新房作品中看似不相关的事物，也发挥着类似吐槽字幕的作用，比方说看似信手涂鸦的一小段文字，或者是一个小物件。这些东西既有着调和作品节奏的作用，也能让人感到轻松愉快。这些东西很多时候也一种暗喻的方式让人会心一笑，引发思考。例如《向阳素描》中由乃房间中的木制小人，小人时而妩媚，时而努力的身姿，与主人公所处的状态以一种巧妙的方式结合了起来。
在演出方面，可以看出他喜欢在映像中大量地使用阴影及静止画。有着大量使用极端对比度的艳丽色彩，以及精心设计的画面布置等特征。这一点在『幽☆游☆白书』的74话「粉碎领域！！」（新房为该作演出），『TheSoulTaker～魂狩～』的独特的演出风格中明显地体现了出来。此外，在『月咏-MOONPHASE-』中使用的类似『8时だよ！全员集合』（1969年10月4日-1985年9月28日放送，由TBS制作的娱乐节目，是日本史上最强的国民级娱乐节目，参照的小故事式的演出方式以及『ぱにぽにだっしゅ！』（PANIPONIDASH！也就是不可思议的教室了，新房的KUSO最高作）中的大量与剧情本身关联不大的黑板书，映像中到处可见的搞笑的「小NETA」也是新房的作品的一大特征。而在『ネギま！?』（魔法老师涅吉！?，争议颇多的作品）中又有大量的模仿恶搞的演出。
新房在画面中极力推崇阴影、静止画、对比色及单纯的几何线条，也体现了上文所说的“非迎合，却引领”的理念。看新房的作品绝不是什么养眼之事，而是累眼之苦。但是通过这些独特的画面他将一部动画做得如同一件艺术品那样，这些艺术品可以一次次的重新把玩、欣赏，因而就有了比其他动画作品更为长久的生命力。新房将环境常常简化成单纯的色彩和线条的搭配，希望人们关注的不是环境，而是人物本身，如不然，就是本末倒置，又会出现重画面而轻剧情的问题。而这些色彩线条是为剧情服务的，如《向阳素描》中公寓外六个邮箱颜色的变化，体现了人物不同的生活和心理状态。而单纯的色彩与线条则使得作品有一种简约之美，以至于人们不会出现严重的审美疲劳。新房对这些色彩、线条的娴熟运用,使作品内容表达方式更加丰满。
新房的作品也经常会混入一些现实生活中的一些例如照片，菜头之类的物件，这些东西使整个画面不是显得很僵硬，二次元与三次元之间的切换，使得观众的状态也可以适当的在动画和现实中进行调整。
新房并非一成不变的在作品中极力宣扬自己的这种风格，新房把自己风格做到极致的可以说是《绝望先生》《化物语》《向阳素描》以及《魔法少女小圆》。而新房也知道如何让自己适应一些商业制作的风格，早期有一些这样的作品是因为资历尚浅，无法大量的运用自己这种独特的风格，虽然可以从中看出其中的一点眉目，如《魔法少女奈叶》第一部。但是近段时期也出现了一些更商业化的作品，如《电波女和青春男》，除了人物语言本身有些怪，OPED是典型的新房风格，画面已经显得更加稳定流畅，色彩也显得自然了许多。
另外值得一提的是，被称为“新房式转头”的镜头，也即人物侧身头略向后仰面向镜头（45°角）的动作，作为新房专用的一种镜头，几乎能够让人一眼认出作品出自新房之手。绰号“原作粉碎机”。当然这个绰号不是代表他毁原作，而是做出来的作品与原作粉丝理想中的差太远，《魔法老师涅吉！?》第二季不合原作党的满意，动画党也是两极化，所以有了这个称号，之后的作品一直保持在忠实原作上。经常使用夸张的颜色，或是静止的画面。经常以超过人眼帧数的速度连续放出静止的图像，同时还经常配以满屏幕的文字。新房的作品基本都是原作FANS的恶梦。
