恩，个人以为还是经历吧。柴文门的〈东京爱情故事〉可谓家喻户晓了吧。还有漫画〈无声音乐盒〉等等，都很感人。但是她的画和很多漫画家比起来真得不算什么。她是当了家庭主妇之后才开始学习画画的，你可以想象到那是什么样的基础吧，简直为零。但是故事编写的实在太好了。
写脚本不是写小说。情节的把控、伏笔、分镜、台词，都是一张张的表格列成的。好的漫画家一定是有好的脚本先，不管是自己经历的，还是他人提供的，其次才是绘画的实力。〈流星花园〉其实也是画的蛮惨不忍睹的，还好日本比较注重脚本。
尾崎南的画，从17岁开始的〈绝爱〉可以看到她画的实在不怎么样，人物线条松散，背景乱飘，但是情节让人潸然泪下。连载到98年后续的〈青铜〉，画的已经是相当好了，在脚本方面相信也得到了高人的指点，变的有条有理，清晰易懂，彩图也不象以前那么摧残人的视觉神经了。
很多漫画家都是赢得了第一次投稿机会之后，在不断的辛苦劳作中修炼画技的。比如富坚。
也有工作到30岁结婚生子以后才投身到漫画界的男人，画的相当好，最后就决定转行了。不过这样转行的多以插画为主，然后才开始慢慢画漫画的。不象有很多年轻人一开始就故事投稿，被相中后才修炼画技。也有家人一直反对，最后转为做游戏设定、但最后决定不再打擦边球，直接投身画漫画中的女杰。
还有一个漫画家很有名，是个高位瘫痪的残疾人，用嘴含着笔画画，当然咯，是电脑绘，用感应笔在数位板上画，可以反复修改的。他是瘫痪以后才开始从事这一行的，擅长阳光沙滩类的美少女。
每个人都有通向漫画的道路，只是有些人家境比较好，即便不工作也可以专心绘画，有些人则不得不从事其他的工作来攒钱。因为对于没有名气没有积蓄的画家来说，维持生存的钱想要从稿酬上获得是不太可能的。
我觉得目前国内的环境还是比较严酷的，一个是漫画杂志比较难以生存，再一个就是狼多肉少，画的好的人太多，脚本却平平，貌似演变成了“先成为插画家”再PK脚本这样本末倒置的感觉。但是也没有办法，毕竟画的好是很重要的事一件事。
