主观色彩 想象特色 意象类型与词语色调
在盛唐诗人中，李白是艺术个性非常鲜明的一位；在中国诗歌史上，他的作品的艺术个性也是独一无二的。
李白的诗歌创作带有强烈的主观色彩，主要表现为侧重抒写豪迈气概和激昂情怀，很少对客观物象和具体事件做细致的描述。李白作诗，常以奔放的气势贯穿，讲究纵横驰骋，一气呵成，具有以气夺人的特点。如《上李邕》：“大鹏一日同风起，抟摇直上九万里。假令风歇时下来，犹能簸却沧溟水。”以大鹏自喻，并非庄子式的逍遥以自适的大鹏，而是奋飞以引起震动惊怪的大鹏。在这不凡的浩大气势里，体现的是自信与进取的志向和傲世独立的人格力量。李白诗之所以惊动千古者在此。如他在《江上吟》诗中所说：“兴酣落笔摇五岳，诗成笑傲凌沧州。”
洒脱不羁的气质、傲世独立的人格、易于触动而又暴发强烈的感情，形成了李白诗抒情方式的鲜明特点。它往往是喷发式的，一旦感情兴发，就毫无节制地奔涌而出，宛若天际的狂飚和喷溢的火山。如《鸣皋歌送岑征君》抒写对于政治黑暗、是非颠倒的愤慨：
鸡聚族以争食，凤孤飞而无邻。蝘蜓嘲龙，鱼目混珠。嫫母衣锦，西施负薪。若使巢、由桎梏于轩冕兮，亦奚异于夔龙蹩躠于风尘？
悲愤不平，慷慨激昂。用抑扬顿挫的语调和节奏变换，追摹情绪冲动时情感喷发奔涌的起伏跌荡，让人直接感受到心灵的震撼。又如《答王十二寒夜独酌有怀》，一开始便如行云流水般把浓烈激越的情怀抒写出来，接着便是抑制不住的感情浪潮的喷发：
君不能狸膏金距学斗鸡，坐令鼻息吹虹霓。君不能学哥舒，横行青海夜带刀，西屠石堡取紫袍。吟诗作赋北窗里，万言不值一杯水。世人闻此皆掉头，有如东风射马耳。鱼目亦笑我，谓与明月同。骅骝拳跼不能食，蹇驴得意鸣春风。《折杨》、《皇华》合流俗，晋君听琴枉清角。巴人谁肯和《阳春》，楚地由来贱奇璞。黄金散尽交不成，白首为儒身被轻。一谈一笑失颜色，苍蝇贝锦喧谤声。
这种情感表达方式，完全是李白式的。
与喷发式感情表达方式相结合，李白诗歌的想象变幻莫测，往往发想无端，奇之又奇，如：“西岳峥嵘何壮哉！黄河如丝天际来，……巨灵咆哮擘两山，洪波喷流射东海。”（《西岳云台歌送丹丘子》）“黄河落天走东海，万里写入胸怀间。”（《赠裴十四》）“君不见高堂明镜悲白发，朝如青丝暮成雪。”（《将进酒》“白发三千丈，缘愁似个长。”（《秋浦歌十七首》其十五）“猿声催白发，长短尽成丝。”（《秋浦歌十七首》其四）“狂风吹我心，西挂咸阳树。” （《金乡送韦八之西京》）真是想落天外，匪夷所思。
他的奇特的想象，常有异乎寻常的衔接，随情思流动而变化万端。一个想象与紧接着的另一个想象之间，跳跃极大，意象的衔接组合也是大跨度的，离奇惝恍，纵横变幻，极尽才思敏捷之所能。
与作诗的气魄宏大和想象力丰富相关联，李白诗中颇多吞吐山河、包孕日月的壮美意象。他对体积巨大的壮观事物似乎尤为倾心，大鹏、巨鱼、长鲸，以及大江、大河、沧海、雪山等，都是他喜欢吟咏的对象，李白将它们置于异常广阔的空间背景下加以描绘，构成雄奇壮伟的诗歌意象。如《庐山谣寄卢侍御虚舟》中的“登高壮观天地间，大江茫茫去不还。黄云万里动风声，白波九道流雪山。” 雄奇壮美的意象组合，给人以一种崇高感。又如《渡荆门送别》：“山随平野尽，江入大荒流。月下飞天镜，云生结海楼。”意象亦极为阔大壮观。
但是，李白诗里亦不乏清新明丽的优美意象。如“人行明镜中，鸟度屏风里” （《清溪行》）。“绿水净素月，月明白鹭飞”（《秋浦歌》其十三）。“竹色溪下绿，荷花镜里香”（《别储邕之剡中》）。“玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月”（《玉阶怨》）。这些由清溪、明月、白鹭、竹色、白露等明净景物构成的清丽意象，极大地丰富了李白诗歌的艺术蕴含。因此，李白诗的意象，便有壮美与优美两种类型。
李白在《望终南山寄紫阁隐者》一诗中说：“有时白云起，天际自舒卷。心中与之然，托兴每不浅。”他对白色的透明体，有一种本能的喜欢，最感亲切的东西是月亮，其《月下独酌》云：“举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我身。暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。”月的形象在李白诗中反复出现。在李白诗里，用得最多的色彩字是“白”，其次是金、青、黄、绿、紫等。他天性开朗，喜欢明丽的色调，不喜欢灰暗色。李白诗歌的语言风格，具有清亲明快的特点，明丽爽朗是其词语的基本色调。他那些脱口而出、不加雕饰的诗，常呈现出透明纯净而又绚丽夺目的光彩，反映出其不肯苟同于世俗的高洁人格。
李白爱月，这在中国文学史上可以说是空前绝后的，就是他的仙逝，人们也附会了与月有关的动人传说。宋代学者洪迈在《容斋五笔》中记载：“世俗言，李白在当涂采石，因醉，泛舟于江，见月影，俯而取之，遂溺死。”传说自是传说，但李白爱月却是不争的事实。李白的许多诗中都写到了月，月是承载诗人思想感情的重要载体，品读李白的咏月诗，可以多角度，多侧面了解到大诗人的丰富复杂的内心世界。下面挑选一些有代表性的咏月诗作稍加赏析，以飨读者。
（一）月是传情达意的使者
王昌龄因为“不护细行”而被贬官龙标，李白听到他的不幸遭遇以后，写了一首充满同情和关切的诗篇《闻王昌龄左迁龙标，遥有此寄》，从远道寄给朋友，算是对朋友的安慰。诗歌是这样写的：“杨花落尽子规啼，闻道龙标过五溪。我寄愁心与明月，随君直到夜郎西。”首句绘景写时，融情于景。柳絮凋零，漂泊无定；子规啼鸣，声声思归。“柳”字谐“留”，暗喻离别；子规含冤，泣泪成血。如此景语，情调悲凄。次句直叙其事，情溢事外。“过五溪”，见迁谪之荒远，道路之艰难；“闻道”二字道出诗人心中对王昌龄被贬龙标的意外惊愕和难以置信，不著“悲”字却字字含悲。后两句大胆想象，托月传情，人隔两地，难以相从，而月照中天，千里可共，所以诗人要将自己的愁思苦恨寄与明月，期盼它随风飘飞，直抵龙标。月本无情，风亦无感，可是在诗人的笔下，却变得如此善解人意，通达情理，竟然可以将诗人的离愁苦怨，关爱悲悯传达给远在龙标的朋友。月成了替诗人分忧解愁的知音，月成了替诗人传情达意的使者，月成了诗人坦荡胸怀的写照，月成了慰藉双方的媒介。
（二）月是幸福圆满的象征
长安三年的人生经历改变了李白对当朝权贵的认识，他既认识到上层统治者骄奢淫逸、昏庸无能的一面，也了解到深宫大院无数青春少女悲惨辛酸的人生际遇。他写过一首诗《玉阶怨》代宫女倾诉幽闭深宫的孤独苦闷，表达了对独立自由、幸福美好的生活的向往。全诗这样写的：“玉阶生白露，夜久侵罗袜。却下水晶帘，玲珑望秋月。”阶如玉砌，帘是水晶，袜为绸帛，这些景物点缀，不见其人却给人以如临其境，如睹芳容之感。女子的丰姿仪容、矜持冷艳，屋宇的雕梁画栋、金碧辉煌，尽在静物铺叙当中展露无遗。尽管生活锦衣玉食，居住富丽堂皇，可是女子并不感到幸福快乐。你瞧，她伫立玉阶，痴情等待，久立久思，以至于白露为霜，罗袜已湿，也毫不知觉，她是何等孤独落寞！平静沉默的外表之下隐藏着一颗愁思不展，空虚寂寞的心。她退回房内，放下帘子，仰首望月，她望见了什么呢？月虽玲珑剔透，人却忧思满怀；月虽皎洁圆满，人却凄苦悲凉。这份痴傻多情的等待，这份徘徊不舍的留恋，折射出女子对幽居深宫的怨恨和对美好生活的憧憬。月在女子的心中，既是闺怨幽恨的含蓄暗示，更是遥不可及的美满团圆的象征。她这种痴情而无望的等待，昭示了万千宫女对自由、幸福生活的向往和追求，尽管这种向往多少有点“雾里看花”、“水中望月”的朦胧虚幻，可是，我们不得不承认，宫女有了这次凝眸一望，我们心头在同情之余还多了一份钦佩，一份祝福，谁不愿意生活在美好幸福的世界里呢？
（三）月是心心相印的知己
被现实遗弃也遗弃现实的人注定是孤独寂寞的，他们或沉缅酒色，或心仪仙道，或放情山水，或高攀明月，生活在形而上的另一个世界里，并苦苦追寻自己的知己。李白就是这样一位遗世独立、高蹈尘外的诗人，他在英雄无路，世无知音的社会境况下从高天之上、想象之中找到了千古明月作为知己，并以酒助兴，邀月共饮，与影同舞，挥毫写下了倾诉胸中不平块垒的千古名篇《月下独酌》（其一）：“花间一壶酒，独酌无相亲。举杯邀明月，对影成三人。月既不解饮，影徒随我旁，暂伴月将影，行乐须及春。我歌月徘徊，我舞影零乱。醒时同交欢，醉后各自散。永结无情游，相期邈云汉。”春花怒放之中，皓月银辉之下，孤独郁闷的李白把酒临风，自斟自饮，如何才能排解心中的寂寞凄凉呢？他忽发奇想，邀来明月，拉上身影，三人成伴，举杯共饮。虽然月不解饮，影不自主，但相互之间了无隔隙，各任天机，相亲相悦；诗人倍感兴奋，不觉慷慨高歌，欢欣鼓舞，歌时月色徘徊，依依不去好像在倾听佳音；舞时自己的身影零乱转动，翩翩起舞。醒时同歌共舞，其乐融融；醉后各自分散，难舍难分。诗人竟然天真地预约月影，在浩茫云天之上结伴同游，共舞共醉。诗境中的月亮成了李白孤独灵魂的抚慰者，怀才不遇的分忧者，它默默地注视，静静地倾听，如影随形，含情脉脉，依依相伴，用它的如水光华安慰诗人，用它的晶莹洁白开导诗人。在人世间找不到知音的诗人在想象的世界里找到了明月，他把明月当作知音知己，不管是飞扬跋扈，傲视群伦，还是落寞苍凉，凄怆悲痛，都可以毫无保留地向明月倾诉，有月的李白是快乐的，将月视作知己的李白是幸福的。不过，这种豁达自乐，逍遥自在的表面之下其实埋藏着深深的凄凉，幽幽的孤独，这也许是体贴知心的月亮所不能分担的。
