我孩子12周岁了，男，每周都会画一张这样的图画。能看得出他的兴趣爱好吗？

佛山高明区荷城街道西安实验小学 韦燕桂摘要:很多小孩子都很喜欢画画，这是每个儿童阶段的人抒发自己情感最直接的途径。我女儿今年刚一岁四个月，就对涂涂画画产生非常浓厚的兴趣，只要一见到笔就扔掉其他东西，拿起笔兴奋涂啊画啊。可见，小孩天生的骨子里就对画画产生浓厚的兴趣，这种兴趣爱好随着他们知识、见解的增长日愈剧增。所以，在幼儿园、小学一二三年级的美术课堂里，我们不难看到学生上美术课时的欢呼雀跃，是啊，他们喜欢画画，因为他们可以在画画的天地里自在的表露自己的感情，没有任何作业负担，没有任何的限制，他们怎么会不喜欢呢?到了小学五六年级，慢慢地他们的情感，思维发生了一系列的变化，变成了以学习知识，掌握技能为主的学习生活，不仅学校安排的美术课减少了，在一些老师和学生心目中，美术因没有升学压力而变得无关重要，有些学校甚至把美术课抹掉，用来上语文数学英语，在这种环境和氛围下，学生不绘画工具材料，不把美术课当一回事也变得在情理之中一样。高年级的美术课就象走过场，美术课也变得学生也自觉的对美术失去了兴趣，我认为学校在高年级对美术课的安排和重视程度在一定程度上影响学生的学校安排的美术课时也相应减少了。这时我们不难发现这样一些类似的现象: (案例)这一节课是六年级的美术课，因为有升学压力，六年级美术课每周只有一节了，应该说是机会难得，这节课可以轻松轻松了，要好好表现才行。我做好充分的准备走进六(1)班教室，打开幻灯，揭示课题《三十六计之一计:瞒天过海》，我给学生看了三十六计的连环画图片，讲了瞒天过海的历史故事，学生很感兴趣，每个学生都听的很认真，我对学生这样的表现已很满意，想:“今天可要好好抓住机会，让孩子完成几张质量好些的作业。”于是我跟学生宣布:今天的美术作业我们也来设计一个瞒天过海的计谋，你可以用动物来设计哦!接着我给他们看了现代版的动物三十六计连环画、并宣称要进行比赛(按以往的教学经验，学生可以发挥他们是很高兴的)!话音刚落，一片欢呼声已经让我无法控制课堂，好不容易静下来后，我说了比赛要求，学生听都不听，他们根本不在乎什么比赛了，只是埋头在那里画啊画，我看这个情形，心里想着:看来这次的作业质量会高吧!可是后来的结果还是让我失望了，学生中有的在画漫画美少女，有的在画英语书里的小人，我一看要求学生都画此次课题，学生虽然画了，但最后交上来的作业让我失望，因为根本没有什么完整的作品，都是随意的画几个动物就了事了，有创意、完整的画面难得一见。由此可见，学生在美术作业完成的质量正随着年级的升高在降低，难道这样的现象不值得深思吗?在这样的情况下，我开始关注这一问题，如何让学生的情感在美术作业中自然流露成了我的研究方向。经过一段时间的调察、、实践，我慢慢悟出了一些纯属个人的看法与同行探讨。美术作业不需要孩子画多少张画，画得多好，画得像不像，我们需要孩子把自己的情感倾注于美术作业中，让美术作业成为孩子表达情感的另一种无声语言。那么，怎样才能有效的提高小学高年级学生的美术兴趣呢?我认为应注重以下几点:一、教学设计，注重感情的激发美学家罗丹曾经说过:“用自己的眼睛看别人见过的东西，在别人司空见惯的东西上能够发现出美来。”美术作业同样如此，要让学生能够从平凡，普通的事物中发现生活的真谛，产生与众不同的情感共鸣。我希望我的美术课堂也能让学生产生共鸣。因此，在教学中，我指导学生用自己的眼睛去发现生活，用自己的心灵去感悟生活，用自己的头脑去生活。渐渐地，学生能留心生活中的事，并积极思考了。以前上《我的亲人》一课，学生总说，幼儿园画过了，后来交上来的作业不是呆板的人头像，就是对自己亲人的胡乱涂鸦。现在，我改变方法了，我从网上找来一些老人的头像给他们看，当他们觉得很有趣时，我出示了一张农民的粗糙的脸，开始学生并不觉得奇怪，我问:同学们，这样的脸你在谁身上见过?这么一问，学生思维活跃起来，“我外婆的!”、“我爷爷的脸就是这么粗糙的!”、“我爸爸是送货员，不管刮风下雨，爸爸都是在外面送货的，他的脸就是这样的。”听到这么多答案，我很是高兴，因为其实这些孩子在平时挺注意观察的。“对啊，我们的爷爷奶奶，外公外婆，爸爸妈妈，他们的工作都很辛苦，为了让我们生活得更好，以至于脸被风吹裂了吹皱了，再也不像你们的脸那么柔嫩光滑。同学们，这次我们的美术作业就来画他们的脸，好吗?”这样以来同学们的劲头可高了，等我稍微提示了脸的画法后就布置今天回家每位同学找一张最值得画的脸，最让你感动的脸。第二天，我收到了让我出乎意料的作业，一张张脸在纸上画得那么有力，那么传神，我甚至从学生的画里，读到了爱!这就是我想要的!由此可以看出学生在这次作业中倾注了自己的真情实感，让自己的真实感受流露到美术作业中。为此，我特意为该次作业布置了一个展览，让孩子们配上一些文字说明，没想到无意中为学校提供了一个很好的德育平台。学校领导非常喜欢。 二 、减少束缚，抒发真情美术作业的目的在于表达学生的见闻，感受和愿望，或与他人进行交流。每个人的经历不同，思想，观点，性情也各有差异，在完成美术作业时自然不会相同。因此，我在教学中努力激活学生的思维。笔者认为，以学生为中心，改进教学方式方法，实现师生互动，让学生减少束缚，抒发真情，有兴趣想“动”、有条件能“动”、有信心“动”好，美术教学就能逐步“活”起来。我的方法是:1、及时满足学生的学习需求。我认为，教师应注意掌握和满足学生的学习需求，以激励学生投入美术学习。例如:去年元旦前夕，不少学生想自己设计贺卡，但又不懂得贺卡的方法和技巧，有较强的学习需求。笔者就在课堂上现场了一张祝福全体学生的贺卡，并向他们介绍了贺卡的方法和技巧。学生热情高涨，一张张各具特色、个性张扬“快乐宝贝”、“幸福天使”贺卡顺利“出炉”2、善于开展教学“游戏”。教师要善于将技法训练与符游戏结合起来，开展寓教于乐的“游戏”，学生的兴趣神经，激励每一个学生想“动”且“动”起来。如在教授小学六年级《色彩基础知识》一课时，我先将学生分为六个小组，每个小组准备红、黄、蓝三种颜料，以小组为单位进行“调色游戏”，让他们感受色彩的变幻，将红、黄、蓝三原色“玩”出橙、绿、紫三间色，再“玩”成红灰、黄灰、蓝灰三复色，然后要求他们将“玩具”(调配出来的颜料)作一幅画，并对作品进行说明，然后将作品粘贴上墙，开展自评与互评。在整个“游戏“过程中，学生“好玩”的天性得到了张扬，所有学生都“动”起来了3、积极推行教学素材生活化。教师要将美术教学与学生的现实生活紧密起来，引导和鼓励学生发现和挖掘日常生活中的美，将自己掌握或经历过的知识和事情“带到”课堂中来，“活”化美术教学素材。如在教学小学第七册《瓜果世界》时，我带来了一篮新鲜水果来让学生观察其形状，闻其味道，然后描述其形状、纹样的特征，并且为这一篮水果画个像，画的优秀者奖励一个水果。学生学习兴趣高昂。4、大力开辟教学新“战场”。教师要善于整合课堂、学校和社会的美术教学资源，努力开辟教学新“战场”。课内“战场”以合作学习为主，采取“学生帮学生”的互助形式，如开展“小组互助”活动、“一对一”学习活动等;课外“战场”则以竞赛为主，采取“学生比学生”的轻度竞争形式，开展各种剪贴比赛、泥塑比赛，爱心卡、贺卡设计比赛等;此外，积极鼓励、组织学生参加各级各类中学生美术、书法比赛等。5、美术课堂教学的开放性，应当打破时间与空间的界限，给学生提供广阔的活动空间。美术课可以打破教室的界限，把课堂活动和课外活动结合起来，学生到生活中去，到自然中去，从自然景物中感受美、发现美，并表现出来。我在六年级尝试上一堂《用色彩画风景》，这课教学设计，我打破了时间与空间的界限，事前做好准备调好课，带领学生走进校园和公园，让他们观察发现环境的美。学生的热情很高。但是从观察这个环节就出现了问题，并不是所有的学生都会观察，有些同学就不会观察，他们好象什么都看见了，描述起来又什么都没印象，浮光掠影、熟视无睹。面对这种情况，我想起课程改革的原则中培养选择性一条指出将公共要求降到最低限度，拓宽学生的选择，承认学生之间的差异，宽容的对待、悉心的呵护学生的主动性。我没有急着让他们动笔，而是通过同学之间互相帮助和老师的，使这些同学学会了在观察时注意景物之间的关系。学生笔下就有了鲜活生动的形象，也产生了表现的欲望。他们画啊画啊，越画越高兴，越画越爱画。收到了极好的课堂效果。可以说是幅幅有真情实感，在课堂上从学生的需要出发，而不是从学科出发去约束学生，及时调整分配教学时间，合理利用教学，相信会收到很好的效果的。三、善待课外作品，引发热情 我们的学生大都来自农村，从小不太有机会接触一些夸张，个性化的画，因此在他们心目中，只有画的像现实中的物体才算好。如果这样的观念不改变，我们的孩子就不可能创作出属于自己的真正想画的画。这时我们就要善于利用课外作品，去引发他们的创作热情。一些中外名家的画有时也能激发他们的美术学习欲望，但有时候会让孩子觉得离他们太远，不敢自己去尝试。所以我们可以去选择一些同龄人中有趣的作品，给孩子一种思想上或者视觉上的冲击。吸烟者这些作品的题材来自于生活、构图与画法也很简单。比如画一个暖锅、一只高脚茶壶。或者是一只果盒、一块花布;比如涂几棵有着粗拙枝桠的大树，一片土坡上的二、三间子;比如庭园里的一面有花格子窗的白墙;再比如画一个人的大大的面孔。虽是随意、简单，但却是纯真、朴实的流露，是大气的抒发，细细品味，像是一锅鲜美的野生菌汤，让我们望尘莫及的是其每一根线条和每一个块面都处理得那么沉着、老道，它们的色彩也远离了哗众取宠，并不去追求华丽。那些修炼得如此稳健的色彩，就象是在太上老君的炼丹炉里呆上了七七四十九天。经过这样的课外作品欣赏，让他们有发现和寻找的乐趣，去发现生活中的细微或博大的有感染力的事物。发现绘画表达的各种可能性、不同的画面组织、画面的安排、不同的视觉效果的研究。甚至不同的绘画媒介(如纤维板、瓦楞纸、玻璃纸、厚纸板、油画棒、色粉笔、碳精条、修正液、毛笔和墨等等)这些在当代艺术领域已完全拓宽的材料观念，在儿童绘画领域也完全可以输入并展开的。我让学生明白绘画是一种表达自己思想、感情、观念和态度的载体，最重要的是在这一系列的过程中能让他们的综合素养得到培育和完善并让这些能力具有一定的延续性和渗透性，去影响到他们今后的成长和发展。这样的欣赏习惯多了孩子们也会慢慢去接受，去尝试，也会大胆地 面向全体学生的美术教育，其终极目的应该是通过各种手段培养学生认识美、发现美、鉴赏美的能力，而不在于一定要锻炼出某种层次的绘画水平。不是每个人都是绘画的材料，应该正视这种个体差异，强迫学生完成美术作业，而他又不可能达到你设定的目标时，他会产生一种挫折感、失败感，很可能会扼杀一个孩子对美的向往，认为和美的交流是一件痛苦的事。这就是高年级学生对绘画的兴趣降低的主要原因。其实很多事情，多多换位思考，道理很简单的。比如我喜欢听音乐，但是谁要我一定得学会弹钢琴，恐怕此后再也无心欣赏音乐了。孩子也是一样的。如果上帝允许我重来一次，我一定会对原来被我责骂的学生说“对不起”，如果我还做学校的美术老师，我一定不会要求学生死死完成作业。学生不肯完成美术作业，只能说明你布置的作业太难、太无聊、太陈腐、太乏味!