一 板绘自学其实是一个坑，不是一般人干的活
以前我很多朋友学习板绘，都想通过自学的方式来成就未来牛叉的板绘家，准备好了各种设备，正儿八经的踏入了自学的征程，但是基本上都是三分钟的热度就败下阵来白忙活罢了，我问他们为什么自学板绘最后学蔫了，他们说，自学刚开始挺有兴趣的，可是一旦遇到问题，自己就卡壳了，然后费了半天劲，查各种资料，也不一定能够找到答案，时间久了，就没有再继续学习下去的兴趣了，大家被前行路上的一个又一个困难问题，给阻拦了，看不到希望，最后就放弃了。加上我们现在的孩子虽然聪明，但是吃苦抗打击的精神却非常的低，吃不了自学的苦的，更不会坚持下去的。
基于这种原因，我建立了一个原画板绘学习（君羊），希望大家能够相互交流，提升学习效率，每天也有人在里面分享知识，其由以下三组数字按照先后顺序构成：首先站在第一排的一组数字是：二，三，九，其次站在第二排的一组数字是：八，六，九，最后站在尾部的一组数字是：三，七，七。学习才有未来，等待徘徊只有迷茫，未来在于自己的规划和主导，心存侥幸心理，只是在自己给自己挖坑，不要以为自己有多了不起，真正有能力的人把时间放在学习上，而不是自以为是上。
二 板绘需要手绘基础吗？别纠结，其实这两者不矛盾
一切绘画都离不开最基本的美术功底，数字绘画可以是板绘、鼠绘、IPAD等，换种说法就是：用叉子、筷子、勺子用餐的不同。
板绘、鼠绘、IPAD都属于数字绘画，相关的操作几乎是一样的，只是板绘借助了数位板这个专业化的工具，更加高效便捷。下面主要说一下手绘，很多人觉得没有手绘基础就学不了板绘，按我个人而言，手绘和板绘不是相互矛盾的。
1、手绘和板绘并无本质区别，绘画工具的不同而已。尤其数位屏和iPad等设备解决手眼合一的问题以后，我是是完全不能理解把手绘列入板绘的基础是怎么得出的结论。
2、手绘和板绘最大的区别是操作方法的不同，手绘的容错率低，往往画一笔就是一笔，而板绘可以撤回，随意擦除，多图层操作，工具变形，色彩无限调整，乃至贴图特殊效果等……
受制于手绘材料的局限，很多的事情手绘都没办法做到，而板绘客观来讲会更高效更强大，它俩不是驾校教练车的常用车的区别，而是乡村小路和高速公路的区别，乡村小路自有它的情怀精致且美好，承载着无穷的温情脉脉，而高速公路自有它的高效飞驰，这绝不是说修建高速公路必须推了乡村小路才能在它的路基上修建。
3、手绘和板绘本质都是绘画，他们的基础原理都是共通的，所以手绘棒的人必然板绘也很容易上手，板绘强横的人手绘也不会水到哪儿去，但很可能长期板绘的人在画手绘的时候会本能的左手寻找撤回键。
4、手绘和板绘也各有所长，一部分技法不共通，这不共通的部分依然离不开黑白灰，离不开结构透视和光影关系。
5、手绘诞生远远早于板绘，导致绝大多数的CG从业人员都是从手绘过度到板绘，这不能解释学习绘画就必须从手绘开始，就像学开车不是绝对要从小路开始。如果就业和兴趣方向都更适用CG绘画，那为何有更合适高效工具不用，而舍近求远的去学习用不到的东西？
6、目前的电子工具还无法做到写生的情景需求，而写生的重要不需要强调，换言之手绘对于绘画学习依然很重要，很多时候板绘无法替代。
三 我自己是怎么学习板绘的经验总结，站在我肩膀上，跳的更远
2015年弄的板子，到现在已经差不多4年了。不算是零基础，但和零基础也差不多。因为我从小就非常喜欢画画，以前小学初中的时候也学过一些，但是已经是很久远的事情啦。虽然经常被人说画的好烂还是非常坚持的画下去。
上大学后突然有了一大把空闲的时间，加上学的专业自己并不是很喜欢，所以就弄了一块板子玩玩儿。刚开始画的东西依然惨不忍睹，ps并不太熟练，加上颜色上的非常硬，一度处在个人自我感觉非常良好但别人都觉得：“切~这是什么鬼”的状态。被同学朋友各种打击之后决心好好的学习板绘，抛弃之前自己琢磨的野路子，从头开始在网上学习。
（1）重新学素描。
小时候学的东西已经忘的差不多，于是重新学起。幸运的是有个老师指点我。先画石膏几何体，当时老师逼着我重新开始画正方体球体，重新复习；真正搞清楚人体肌肉结构，有很多这种书籍和资料可以读一下，然后就是照着画，弄清楚人体重要肌肉的位置形状。但是多画画真的是有效的。多画动作也非常重要，人体的动作是怎样牵扯到肌肉形状变化的？虽然这一块对我来说比较无趣比较枯燥，但是这才是一切绘画的基础。这个过程比较长，但是肯定不会只画这些东西；绘画的好玩之处就是可以用画笔表现出你真正想要表现的东西， 需要明确的一点是，数位板这个东西仅仅是一个工具，提高手绘水平，拿起了板子才不会手抖，不会害怕；真正要先学习的是美术基础，其次才是板子与技术。
（2）一定要多临摹。
临摹可以让你学习到很多东西，以前很多想不通的不会的，画着画着就明白了。其实临摹也并非完全没有创造力，可以选一些自己喜欢的画家临摹，照着照片画人体提升真的挺大的，你画出来的东西会慢慢从平面走向立体。再放一张为了练习衣纹和衣服质感而临摹的模特：
（3）试着画一些有参照的作品
每画一张画都是需要找到很多参照的，比如要表现一个人，他的动作，衣服，面部表情，环境，都需要找很多张的参照。在能力还没有达到可以凭空原创的时候，找一些参照甚至模仿你喜欢的画家非常重要。
（4）一定要坚持表现自己想要表现的东西
我一直坚信绘画最重要的就是表现自己心中所想，所以这几年来无论在做什么，闲的时候都不能放弃练一下，表达出自己心里想画的东西，绘画的时候是真正可以静下来投入一件事情的时候，有时甚至比一本好看的书，一部优秀的电影更加让人投入。
（5）总结一下经验吧：
1． 注重基础，无论是是手绘还是板绘；
2． 一定要多画多练多表现；
3． 要有想法，要有想画的自己的东西；
4． Ps技术也很重要，学习一下怎么用不同的笔刷和纸纹表现出不同的效果；
5． 最重要的是对绘画无比的热爱。
