如何画人物动作姿势?对人体一无所知?完全不知道怎么画人物姿势?无论是站、弓、坐、走、卧、跑、跳、格斗或者其他姿势,只要把握好四大点八小点的骨骼关节点,就可以画出正确的人体动态姿势啦~
顺便在此推荐大家可以搜一下:轻微课,或者下载轻微课APP,轻微课的网站上面有很多的绘画课程,还有一个魔鬼特训班,魔鬼特训班大家可以挑战一下,很多人的学习效果都非常不错!
如果不能在最初的设计中让人产生兴趣的话,那完成的作品就会有让人失去细致观察作品的可能性,这样自己费尽心思创作的作品就变得毫无意义。
因此,在思考作品整体表现的时候就需要理解到:是在做什么的画、这幅画给人的印象是什么等要素。
因此,这次为大家介绍在思考角色的时候,事先确定好角色可以对作品设计产生帮助的5个要点。请灵活运用在角色插画的制作中吧!
1.确定动作
首先,尽可能的通过剪影就可以让人了解到是「在做一个什么样的动作」。
例如,仅通过剪影就可以知道是在走路,是在握拳,还是摔倒了等。为了能够更好的表现出动作,我们需要摸索一些更直接更简单的传达方式。
2.确定方向
这个方法在无论怎么样动作都显得非常僵硬时非常的有效。人类的感官上会有直线是静止,斜线是移动的感知。经通过剪影的倾斜就可以产生跃动感。当然,在不想体现出跃动感的时候,剪影只需要最小度的倾斜就行了。
3.确定前后
就算想要使用一些倾向来进行方向的表现,但在前进或者后退的表现中却无法使用。在这种时候可以通过更改剪影的大小来进行解决。通过有意的将前面变大后面变小的的方式来体现出前后的差别。
4.确定大致流向
一眼看上去,右边的角色产生的动作感是不是更强呢。这时因为突出的点更多,让人感觉动作的幅度更大。在想要体现出跃动感的时候,使用右边的构图是没有问题的。
5.掌控瞩目点
在这个时候,我们可以通过将道具的剪影在主体外存在独立的表现。就算他很小,也没有关系,人类的视线更加容易被突出的地方吸引。当然,不能过于突出他们的表现,不过会改变整体的印象。
学画画,本就不是一件轻松的事情,所以大家要努力坚持,努力的去克服各种困难!加油吧~!赠人玫瑰手有余香,祝您好运一生一世,如果你觉得有用,请点赞转发,谢谢^_^!