书上的教程说的不错，是应该这样。还有“创造人物前问自己300个问题”之类的说法。
不过你现在想不出来，是因为你不知道将要被画出来的“人”是什么样子。也就是说，很大程度上就是画的太少。
画手经常会做一些旁人看起来毫无意义的训练，画数量又多根本不会正式采用的草稿，就是为了尽量让自己接触，动漫人物可能会出现的动作和情形。看起来属于不同人的不同动作，其实可以给绘画者想象的素材和经验。（就比如说从来不画工口场景的画师，突然说要画个OX场面，估计是连“双方的腿该怎么交缠在一起”这种问题都是想破头的。）
个人强烈建议去临摹，不过也有人说临得太多会破坏画风，应该素描入手，不过那个比较慢。我记得前辈是这么说的：“这个人的动作、那个人的表情、另一个的衣服，把一百个临摹成一个。”（实际做起来，我看到的是扎扎实实的一百幅临摹——然后就能记住其中的重点，自行创作了。）
至于之后的那些人物性格与动作的对应啊，特别出彩的人物设定和搭配，编剧能力啊，一定程度还是要看作者的兴趣、性格和天分了。
只要大的目标明确了，这方面不管你做什么，努力都不会白费，不要怕麻烦吧。
