好的相机质感会更好一些。因为像素和影像传感器大小的不同，会导致细节层次的不同。但这绝对不是说一般的相机拍不出质感好的照片。相机设置。主要说下照片风格的设置（佳能照片风格，尼康优化标准）。在照片风格中，有锐度和对比度的选项，需要硬朗的质感时，可以把锐度适当的增加一些，对比度同样增加一些，不要太多。反之拍摄少女儿童等质感柔和的照片时，可以都降低一些。如果想要前期就完成不想后期或不会不能后期的话，可以这样设置一次性完成。其实客观的说，是不建议设置这一项的。特殊情况除外（比如想在前期一次性完成不想后期）。因为这样的调节虽然可以让照片看起来好看，比较锐或细节硬朗等，但是会影响画质的。最好的设置是什么都不设置。锐度用到默认的3，其它中间即可。前期画面越原始越好，后期的可能性就越大。
质感是物体通过表面呈现、材料材质和几何尺寸传递给人的视觉和触觉对这个物体的感官判断。照片的质感，是画面的细节、层次。比如钢铁的冰冷坚硬，丝绸的柔软温暖，牛仔的硬朗，纱巾的丝滑等，都是质感的表现。
想拍摄出一张有质感的照片还和光线，景深等因素有关。
1、光线。光在摄影师的手中，就像画家手中的画笔，雕塑家手中的雕刻刀。而质感的形成是由无数不同的点、线、面构成，无数的点线面又是如何形成的呢？就是光了。光线通过明暗勾勒出点线面，通过软硬塑造画面的质感和细节。可以说照片的质感，大部分都是由光线来决定的。其实就是如何选择光线和如何选择布光的问题。
根据物体的质感来选择合适光线的质感。这里有两个质感，别迷糊了。先说第一个：物体的质感。皮具的质感比较硬，毛绒玩具的质量比较软。第二个：光线也是有质感的。直接照射的光线质感比较硬，比如晴天正午的阳光，反差大有阴影；阴天的天光质感就比较软，几乎没有反差没有阴影。根据物体的质感来选择光线的质感。如：物体的质感是硬的（钢铁、皮具、牛仔、男。士等），那么光线最好也选择硬的直射光。如果物体的质感是软的（丝绸、纱巾、儿童、少女等），那么光线最好也选择广质软的，比如散射光、透射光等。室内用人造光的话，标准罩属于硬光，柔光箱属于软光。自然光选择软光的时候，可以在阴影里拍摄或者阴天时候。
2、光位：即光源相对于拍摄主体的位置。可以想象一下钟表的形状，中间为拍摄主体，摄影师站在6点钟的位置。光源在5点或7点钟位置的时候，和相机的夹角是30度，这个夹角越大，反差就越大，反之反差就小。而不同光位，对画面的质感表现也不一样的（当然不只是这一种原因）。比如夹角大的质感就比较强烈，适合拍摄硬朗的物体；夹角小的时候质感表现比较弱，适合拍摄柔软的物体。如果左右夹角超过了90度，就属于侧逆光和逆光了。这时候就需要前面有辅助光源来补充暗部细节和层次。
逆光是表现质感非常好的一种方式，但是需要前面有光线来配合表达暗部细节。也就是说要控制一下光比（明暗的比例）。很显然题主的照片并没有给顺光、前侧等来补充细节，所以导致光比太大，很多细节缺失（严重欠曝），更无从谈论质感了。
3、景深。其中景深对于照片的清晰度、艺术处理和画面主题形象的表现均有重要意义。它经常是人们所忽视的问题。比如拍摄时不佳考虑，选用的景深过大，画面中前后景清晰度可见，则容易使画面主次不分。画面中没有重点，那就谈不上主题的表现了。
