学习PS：（一）学习PS基本操作工具（2）.平面设计基本构图原则PS基本工具简介
《 一工具》
1.移动工具，可以对photoshop里的图层进行移动图层。
2.矩形选择工具，可以对图像选一个矩形的选择范围，一般对规则的选择用多。
3.椭圆选择工具，可以对图像选一个椭圆形的选择范围，一般对规则的选择用多。
4.单行选择工具，可以对图像在水平方向选择一行像素，一般对比较细微的选择用。
5.单列选择工具，可以对图像在垂直方向选择一列像素，一般对比较细微的选择用。
6.裁切工具，可以对图像进行剪裁，前裁选择后一般出现八个节点框，用户用鼠标对着节点进行缩放，
用鼠标对着框外可以对选择框进行旋转吗，用鼠标对着选。
7.择框双击或打回车键即可以结束裁切。
8.套索工具，可任意按住鼠标不放并拖动进行选择一个不规则的选择范围，一般对于一些马虎的选择可
用。
9.多边形套索工具，可用鼠标在图像上某点定一点，然后进行多线选中要选择的范围，没有圆弧的图像
勾边可以用这个工具，但不能勾出弧线，所勾出的选择区域都是由多条线组成的。
10.磁性套索工具，这个工具似乎有磁力一样，不须按鼠标左键而直接移动鼠标，在工具头处会出现自动
跟踪的线，这条线总是走向颜色与颜色边界处，边界越明显磁力越强，讲首尾连接后可完成选择，一般
用于颜色与颜色差别比较大的图像选择。
11.魔棒工具，用鼠标对图像中某颜色单击一下对图像颜色进行选择，选择的颜色范围要求是相同的颜色
，其相同程度可对魔棒工具双击，在屏幕右上角容差值处调整容差度，数值越大，表示魔棒所选择的颜
色差别大，反之，颜色差别小。
12.喷枪工具，主要用来对图像上色，上色的压力可由右上角的选项调整压力，上色的大小可由右边的画
笔处选择自己所须的笔头大小，上色的颜色可由右边的色板或颜色处选择所需的颜色。
13.画笔工具，同喷枪工具基本上一样，也是用来对图像进行上色，只不过笔头的蒙边比喷枪稍少一些。
14.橡皮图章工具，主要用来对图像的修复用多，亦可以理解局部复制，先按住Alt键，再用鼠标在图像
中需要复制或要修复取样点处单击左键，再在右边的画笔处选取一个适合的笔头，就可以在图像中修复图像。
15.图案图章工具，它也是用来复制图像，但与橡皮图章有些不同，她前提要求先用矩形选择——范围，
再在“编辑”菜单中点取“定义图案”命令，然后再选合适的笔头，再在图像中进和行复制图案。
16.历史记录画笔工具，主要作用是对图像进行恢复图像最近保存或打开图像的原来的面貌，如果对打开
的图像操作后没有保存，使用这工具，可以恢复这幅图原打开的面貌，如果对图像保存后在继续操作，则使用这工具则会恢复保存后的面貌。
17.橡皮擦工具，主要用来擦除不必要的像素，如果对背景层进行擦除，则背景色是什么色擦出来的是什
么色；如果对背景层以上的图层进行擦除，则会将这层颜色擦除，会显示出下一层的颜色，擦除笔头的大小可以在右边的画笔中选择一个合适的笔头。
18.铅笔工具，主要是模拟平时画画所用的铅笔一样，选用这工具后，在图像内按住鼠标左键不放并拖动
，即可以进行画线，它与喷枪、画笔不同之处
是所画出的（....）
19.模糊工具，主要是对图像进行局部加模糊，按住鼠标不断拖动即可操作，一般用于颜色与颜色之间比
较生硬的地方加以柔和，也用于颜色与颜色过渡比较生硬的地方。
20.锐化工具，与模糊工具相反，它是对图像进行清晰化，它清晰是在作用的范围内全部像素清晰化，如
果作用太厉害，图像中每一种组成颜色都显示出来，所以会出现花花绿绿的颜色，作用了模糊工具后，再作用锐化工具，图像不能复原，因为模糊后颜色的组成已经改变。
21.涂抹工具，可以将颜色摸开，好像是一幅图像的颜料未干而用手去抹使颜色走位一样，一般用于在颜
色与颜色之间边界生硬或颜色之间缄（jian）接不好可以可以使用这个工具，将过渡颜色柔和化，有时也会用在修复图像的操作中，涂抹的大小可以在右边画笔处选择一个合适的笔头。
22.减淡工具，也可以称为加亮工具，主要是对图像进行加光处理达到对图像的颜色进行减淡，其减淡的
范围可以在右边的画笔选取笔头大小。
23.加深工具，与减淡工具相反，也可称为减暗工具，主要是对图像进行变暗以达到对图像的颜色加深，
其减淡的范围可以在右边的画笔选取笔头大小。
24.海绵工具，它可以对图像的颜色进行加色或进行减色，可以在右上角的选项中选择加色还是减色，实
际上也可以是加深颜色对比度或减少颜色的对比度。其加色或减色的强烈程度可以在右上角的选项中选择压力，其作用范围可以在右边的画笔中选择合适的笔头。
25.钢笔工具，亦称为勾边工具，主要是色画出一路径，首先注意的是落笔必须在像素锯齿下方，即在像
素锯齿下方单击一下定点，移动鼠标到另一落点处单击一下鼠标左键，如果要勾出一条弧线，则落点时就要按住鼠标左键不放，再拖动鼠标则可以勾出一条弧线。每定一点都会出现一个节点加以控制以方便以后修改，而用鼠标拖出一条弧线后，节点两边都会出现一控制柄，还可按住Ctrl键对各控制柄进行调整弧度，按住Alt键则可以消除节点后面的控制柄，避免影响后面的勾（...）
26.磁性钢笔工具，它与磁性套索工具有些相似，所画的路径也会有磁性一样，自动会偏向颜色与颜色的
边界，其磁性的吸力可以在右上角的“频率”调整，数值越大，吸力也越大。
27.自由钢笔工具，与套索工具相似，可以在图像中按住鼠标左键不放直接拖动可以在鼠标轨迹下勾画出
一条路径。
28.添加锚点工具，可以在一条已勾完的路径中增加一个节点以方便修改，用鼠标在路径的节点与节点之
间对着路径单击一下即可。
29.减少锚点工具，可以在一条已勾完的路径中减少一个节点，用鼠标在路径上的某一节点上单击一下即
可。
30.直接选择工具，此工具可以选择某一节点进行拖动修改，或用鼠标对住路径按住鼠标不放而拖动也可。
31.转换点工具，此工具主要是将圆弧的节点转换为尖锐，即圆弧转直线。
32.文字工具，可在图像中输入文字，选中该工具后，在图像中单击一下便出现对话框即可输入文字，它
只是横向输入文字。输入文字后还可对该图层双击对文字加以编辑。对话框中可任意选择颜色。
33.直线渐变工具，主要是对图像进行渐变填充，双击渐变工具，在右上角会出现渐变的类型，并单击右
边的三角形下拉菜单列出各种渐变类型，在图像中需要渐变的方向按住鼠标拖动到另一处放开鼠标。如果想图像局部渐变，则要先选择一个选择范围再渐变。
34.径向渐变工具，其操作和直线渐变工具基本相同。
35.角度渐变工具，其操作和直线渐变工具基本相同。
36.对称渐变工具，其操作和直线渐变工具基本相同。
37.菱形渐变工具，其操作和直线渐变工具基本相同。
38.油漆桶工具，其主要作用用于来填充颜色，其填充的颜色和魔棒工具相似，它只是将前景色填充一种
颜色，其填充的程度由右上角的选项的“容差”值决定，其值越大，填充的范围越大。
39.吸管工具，主要用来吸取图像中某一种颜色，并将其变为前景色，一般用于要用到相同的颜色时候，
在色板上又难以达到相同的可能，宜用该工具。用鼠标对着该颜色单击一下即可吸取。
40.颜色取样器工具，该工具主要用于将图像的颜色组成进行对比，它只可以取出四个样点，每一个样点
的颜色组成的RGB或CMYK等都在右上角的选项栏上显示出来，一般对于印刷有用多。
41.抓手工具，主要用来翻动图像，但前提条件是当图像未能在photoshop文件窗口全部显示出来时用，
一般用于勾边操作，当选为其他工具时，按住空格键不放，鼠标自动转成抓手工具。
42.缩放工具，主要用来放大图像，当出现“+”号对图像单击一下，可以放大图像，或者按下鼠标不放
拖出一个矩形框，则可以局部放大图像，按住Alt键不放，则鼠标会变为“—”号，单击一下可以缩小图像。用快速方法，Ctrl+“+”则为放大，Ctrl+“—”则为缩小。
43.正常：画图工具使用前景颜色完全替代原图像的像素颜色。
44.溶解：每个被混合的点点呗随机地选取底色或填充色。
45.正片叠底：新加入的颜色与原图像颜色合成为比原来的两种颜色更深的第三种颜色。
46.屏幕：新加入的颜色与原图像颜色合成为比原来更浅的颜色。
47.叠加：加强原图像的高亮区和阴影区，同时将前景色叠加到原图像上。
48.柔光：根据前景色的灰度值来对原图像进行处理。前景色>50%加光、<50%避光。因此，原图像是纯白
或纯黑，则只会更暗或更亮。
49.强光：根据前景色的灰度值来对原图像进行处理。>50%浅色叠加处理，<50%暗色相乘处理。
50.颜色减淡：用前景色加亮原图像颜色。
51.颜色加深：用前景色变暗原图像颜色。
52.变暗：原图像中比前景色更暗的像素颜色变为前景色。
53.变亮：原图像中比前景色更亮的像素颜色变为前景色。
54.差值：比较前景色与原图像颜色的亮度值，二者差值为该方式应用结果。
55.排除：与12的差值相似，只是效果会更柔和些。
56.背后：仅作用透明图层的透明部分相当于在一张透明纸的背面作图。
57.色相：将前景色调于原图像中而不改变其亮度和饱和度。
58.饱和度：将前景色的饱和度用于原图像中而不改变其亮度和色调。
59.颜色：仅将前景色的饱和度用于原图像而不改变其亮度。
60.亮度：仅将前景色的亮度用于原图像而不改变其色调和饱和度。
《构图原则》
（一）、平面设计平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
（二）、平面设计的术语：
1.和谐：从狭义上理解，和谐的平面设计是统一与对比两者之间不是乏味单调或杂乱无章的。广义上理解，是在判断两种以上的要素，或部分与部分的相互关系时，各部分给我们的感觉和意识是一种整体协调的关系。2.对比：又称对照，把质或量反差很大的两个要素成功的配列在一起，使人感觉鲜明强烈而又具有统一感，使主体更加鲜明、作品更加活跃。3.对称：假定在一个图形的中央设定一条垂直线，将图形分为相等的左右两个部分，其左右两个部分的图形完全相等，这就是对称图。4.平衡：从物理上理解是指的重量关系，在平面设计中指的是根据图像的形量、大小、轻重、色彩和材质的分布作用与视觉判断上的平衡。5.比例：是指部分与部分，或部分与全体之间的数量关系。比例是构成设计中一切单位大小，以及各单位间编排组合的重要因素。6.重心：画面的中心点，就是视觉的重心点，画面图像的轮廓的变化，图形的聚散，色彩或明暗的分布都可对视觉中心产生影响。7.节奏：节奏这个具有时间感的用于在构成设计上指以同一要素连续重复时所产生的运动感。8.韵律：平面构成中单纯的单元组合重复易于单调，由有规律变化的形象或色群间以数比、等比处理排列，使之产生音乐的旋律感，成为韵律。
（三）、平面设计的元素
1.概念元素，所谓概念元素是那些不实际存在的，不可见的，但人们的意识又能感觉到的东西。例如我们看到尖角的图形，感到上面有点，物体的轮廓上有边缘线。概念元素包括：点、线、面。2.视觉元素：概念元素不在实际的设计中加以体现，它将是没有意义的。概念元素通常是通过视觉元素体现的，视觉元素包括图形的大小、形状、色彩等。3.关系元素：视觉元素在画面上如何组织、排列，是靠关系元素来决定的。包括：方向、位置、空间、重心等。4.实用元素：指设计所表达的含义、内容、设计的目的及功能。下面我们具体介绍平面设计的构成方式。
（一）点、线、面的构成形象是物体的外部特征，是可见的。形象包括视觉元素的各部分，所有的概念元素如点、线、面在见于画面时，也具有各自的形象。平面设计中的基本形：在平面设计中，一组相同或相似的形象组成，其每一组成单位成为基本形，基本形是一个最小的单位，利用它根据一定的构成原则排列、组合、便可得到最好的构成效果。 1.组形：在构成中，由于基本的组合，产生了形与形之间的组合关系，这种关系主要有：2.分离：形与形之间不接触，有一定距离。3.接触：形与形之间边缘正好相切。 4.复叠：形与形之间是复叠关系，由此产生上下前后左右的空间关系。5透叠：形与形之间透明性的相互交叠，但不产生上下前后的空间关系。6.结合：形与形之间相互之间结合成为较大的新形状。7.减却：形与形之间相互覆盖，覆盖的地方被剪掉。8.差叠：形与形之间相互交叠，交叠的地方产生新的形。9.重合：形与形之间相互重合，变为一体
（二）渐变 渐变是我常常听说的一种效果，在自然界中能亲身体验到，在行驶的道路上我们会感到树木由近到远、由大到小的渐变。渐变的类型：1.形状的渐变：一个基本形渐变到另一个基本形，基本形可以由完整的渐变到残缺，也可以由简单到复杂，由抽象渐变到具象。2.方向的渐变：基本形可在平面上作有方向的渐变。3.位置的渐变：基本形作位置渐变时需用骨架，因为基本形在作位置渐变时，超出骨架的部分会被切掉。 4.大小的渐变：基本形由大到小的渐变排列，会产生远近深度及空间感。5.色彩的渐变：在色彩中，色相、明度、纯度都可以出渐变效果，并会产生有层次感的美感。6.骨格的渐变：是指骨格有规律的变化，使基本形在形状、大小、方向上进行变化。划分骨格的线可以做水平、垂直、斜线、折线、曲线等个总骨格的渐变。渐变的骨格精心排列，会产生特殊的视觉效果，有时还会产生错视和运动感。
（三）重复 重复的一般概念是指在同一设计中，相同的形象出现过两次以上，重复是设计中比较常用的手法，以加强给人的印象，造成有规律的节奏感，使画面统一。所谓相同，在重复的构成中主要是指形状、颜色、大小等方面的相同。重复中的基本形：用来重复的形状称为基本形，每一基本形为一个单位，然后以重复的手法进行设计，基本形不宜复杂，以简单为主。
平面设计常用表现手法 [2] 重复的类型：1.基本形的重复：在构成设计中使用同一个基本形构成的图面叫基本形的重复，这种重复在日常生活中到处可见。例如：高楼上的一个个窗子。2.骨格的重复：如果骨格每一单位的形状和面积均完全相等，这就是一个重复的骨格，重复的骨格是规律的骨格的一种，最简单的一种。3.形状的重复：形状是最常用的重复元素，在整个构成中重复的形状可在大小、色彩等方面有所变动。4.大小重复：相似或相同的形状，在大小上进行重复。5.色彩重复：在色彩相同的条件下，形状、大小可有所变动。6.肌理的重复：在肌理相同的条件下、大小、色彩可有所变动。7.方向的重复：形状在构成中有着明显一致的方向性。
（四）近似 近似指的是在形状、大小、色彩、肌理等方面有着共同特征，它表现了在统一中呈现生动变化的效果。近似的程度可大可小，如果近似的程度大就产生了重复感。近似程度小就会破坏统一。 近似的分类：1.形状的近似：两个形象如果属同一族类，它们的形状均是近似的，如同人类的形象一样。2.骨格的近似：骨格可以不是重复而是近似的，也就是说骨格单位的形状、大小有一定变化，是近似的。注意：近似与渐变的区别，渐变的变化是规律性很强的，基本形排列非常严谨，而近似的变化规律性不强，基本和其它视觉要素的变化较大，也比较活泼。
（五）骨格 骨格网决定了基本形在构图中彼此的关系。有时，骨格也成为形象的一部分，骨格的不同变化会使整体构图发生变化。骨格分为：1.规律性骨格：规律性骨格有精确严谨的骨格线，有规律的数字关系，基本形按照骨格排列，有强烈的秩序感。主要有重复、渐变、发射等骨格。2.非规律性骨格：非规律性骨格一般没有严谨的骨格线，构成方式比较自由。3.作用性骨格：作用性骨格是使基本形彼此分成各自单位的界线，骨格给形象准确的空间，基本形在骨格单位内可自由改变位置、方向、正负，甚至越出骨格线。4.非作用性骨格：非作用性骨格是概念性的，非作用性骨格线有助于基本形的排列组织，但不会影响它们的形状，也不会将空间分割为相对独立的骨格单位。5.重复性骨格：是指骨格线分割的空间单位在形状、大小上完全相同，它是最有规律性的骨格，基本形按骨格连续性的排列。平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
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平面设计常用表现手法 [3]
[quote]（九）密集密集在设计中是一种常用的组织图面的手法，基本形在整个构图中可自由散布，有疏有密。最疏或最密的地方常常成为整个设计的视觉焦点。在图面中造成一种视觉上的张力，向磁场一样，具有节奏感。密集也是一种对比的情况，利用基本形数量排列的多少，产生疏密、虚实、松紧的对比效果。 密集的分类：1.点的密集：在设计中将一个概念性的点放于构图上的某一点，基本形在组织排列上都趋向于这个点密集，愈接近此点愈密，远离此点愈疏。2.线的密集：在构图中有一概念性的线，基本形向此线密集，在线的位置上密集最大、离线愈远则基本形愈疏。3.自由密集：在构图中，基本形的组织没有点或线的密集约束，完全是自由散布，没有规律，基本形的疏密变化比较微妙。 4.拥挤与疏离：拥挤是过度密集，所有基本形在整个构图中是一种拥挤状态，占满了全部空间，没有疏的地方。疏离与密集相反，整个构图中基本形彼此疏远，散布在各个角落，散布可以是均匀的，也可以是不均匀的。需要注意的是，在密集效果处理中，基本形的面积要细小，数量要多，以便有密集的效果。基本形的形状可以是相同或近似的，在大小和方向上可有一些变化。在密集的构成中，重要的是基本形的密集组织，一定要有张力和动感的趋势，不能组织涣散。
（十一）空间 我们一般所说的空间，是指的二维空间。空间感表现手法有以下几点：1.利用大小表现空间感：大小相同的东西，由于远近不同产生大小的感觉，近大远小。在平面上一样，面积大的我们感觉近，面积小的觉得远。2.利用重叠表现：在平面上一个形状叠在另一个形状之上，会有前有后、上下的感觉，产生空间感。3.利用阴影表现：阴影的区分会使物体具有立体感觉和物体的凹凸感。 4.利用间隔疏密表现：细小的形象或线条的疏密变化可产生空间感，在现实中如一款有点状图案的窗帘，在其卷着处的图案会变的密集，间隔小，越密感觉越远。5.利用平行线的方向改变来表现：改变排列平行线的方向，会产生三次元的幻象。6.色彩变化来表现：利用色彩的冷暖变化，冷色远离，暖色靠近。7.肌理变化的表现：粗糙的表面是人感到接近，细致的表面感到远离。8.矛盾空间来表现：所谓矛盾空间是指在真实空间里不可能存在的，只有在假设的空间仲才存在。平面设计是将不同的基本图形，按照一定的规则在平面上组合成图案的。主要在二度空间范围之内以轮廓线划分图与地之间的界限，描绘形象。而平面设计所表现的立体空间感，并非实在的三度空间，而仅仅是图形对人的视觉引导作用形成的幻觉空间。
（十二）图与底图与底存在一种对比、衬托之中产生出来的关系。自然界中蓝天白云、红花绿叶都反映了一种对比与衬托之间的关系。在平面设计中图与底是密不可分的关系，有时是反转的关系。图与底在设计中的运用：1.色彩明度较高的有图的感觉。 2.凹凸变化中的凸的形象有正图感。3.面积大小的比较中，小的有图感。4.在空间被包围的形状有图感。5.在静与动的两这种，动态的具有图感。6.在抽象的与具象的之间，具象的有图感。7.在几何图案中，图底可根据对比关系而定，对比越大越容易区别图与底。图与底的反转现象：有时候图与底的特征十分相似，不容易区别，这就是图底的翻转现象。
（十三）打散 打散是一种分解组合的构成方法，就是把一个完整的东西，分为各个部分，然后根据一定的构成原则重新组合。这种方法有利于抓住事物的内部结构及特征，从不同的角度去观察、解刨事物，从一个具象的形态中提炼出抽象的成分，用这些抽象的成分再组成一个新的形态，产生新的美感。
（十五）分割
在平面构成中，把整体分成部分，叫分割。在日常生活中这种现象随时可见，如房屋的吊顶、地板都构成了分割。下面介绍几种常用的分割方法：
1.等形分割：要求形状完全一样，分割后再把分隔界线加以取舍，会有良好的效果。
2.自由分割：自由分割是不规则的，将画面自由分割的方法，它不同于数学规则分割产生的整齐效果，但它的随意性分割，给人活泼不受约束的感觉．
3.比例与数列：利用比例完成的构图通常具有秩序、明朗的特性，给人清新之感。分隔给予一定的法则，如黄金分割法、数列等。
（十六）平衡 在造型的时候，平衡的感觉是非常重要的，由于平衡造成的视觉满足，使人的眼睛能够在观察对象时产生一种平衡、安稳的感受。平衡主要分为：
1.对称平衡：如人、蝴蝶，一些以中轴线为中心左右对称的形状。
2.非对称平衡：虽然没有中轴线，不是对称的关系，却有很端正的平衡美感。
（十七）基本形的各种排列
基本形是构成中最基本的单位元素，在单位元素的群集化过程中，可能变化出无数的组合形式，为使构成变化不杂乱，基本形以简单的几何形态为好。
基本形的排列原则：
1.基本形线装的排列：排列向横向发展，发展成为现状图形，有很强的方向性。可以水平方向或斜线方向发展。
2.面状排列：基本形以二次方向排列，构成面状图形。
3.环状排列：把基本形线状的排列发展成为曲线，使两端连接。
4.放射状排列：基本形由中心向外排列，造成放射图形。
5.对称排列：基本形左右对称排列，排列规律、整齐。
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