很多人会告诉你兴趣最重要，但我觉得是坚持。如果你没有坚持到你的演奏可以展现美的时刻，那所谓的兴趣不过是一时冲动。
本人学习二胡有十四年了，从小学练起，从师一人至今。中国音乐学院校外等级十级(小学毕业考完的)，得过大大小小全国省内各种奖项。但由于父母并不看好做这方面的专业，本科选择了统计，没有选择音乐专业。说这些不是为了炫耀，是说明一下参考性。
学习二胡是一个艰辛的过程，坚持才会有成绩。身边非常多很有潜力却在半路放弃的人。基本功是奠定你这条路能走多远的基石，如果只想要做个才艺展示的水平就不用读我这份回答。
整个学习的体系可以参考中国音乐学院或者中央音乐学院校外等级考试的书目，从第一级开始掌握所要求的技能等。我们选择使用等级考试的书目不一定是要得到机构的认证，是一个学习目标的明确。当然也可以是“放养式学习”，比如阿炳有着很高的造诣完全是凭借自己的感悟练习。我这里讲的是自己的学习过程方法，比较结构化。
第一阶段:
很少有人可以很快就进入流畅拉奏的程度，一般来讲会经历以下过程:弓弦极度摩擦以致不像乐器发出的声音(此阶段主要练习空弦，类比达芬奇画鸡蛋)＞音准极差以致不像旋律＞可以正常平稳的拉奏旋律(到这里最难的坎已经过去了)。推荐书目:赵寒阳的二胡教程以及王国潼老师编写的练习曲，王老师的书略微难一点。
第二阶段:
其实过了第一阶段，基本上你已经掌握了二胡的拉奏基础。接下来是逐步掌握一些技巧性的拉奏方法，包括左右手的各种技法。这里等级考试的书目就起到了给你学习顺序的作用。这些技法可以是在一些曲目中学习，也可以找专门针对性的练习曲。宋飞，朱昌耀都是不错的老师，可以买些教学光盘学习。
第三阶段:
可以注意到以上我用的都是“拉奏”这个词。作为音乐，要表达曲目的内涵情感，达到演奏的水平，一方面要借鉴名家的表达方式(举例:宋飞曾讲到拨弦时有说过，在琴码到千金靠下三分之一处拨动，声音最洪亮，演奏葡萄熟了就在这里拨，适合它的情感，而演奏忧伤的情感就需要哑涩的弦音，偏上拨奏比较好)，另一方面要了解曲目背景历史等。
二三阶段不是独立进行的，是交互进步的过程。并且，音乐的表现力不会有阶段性的完结一说，所以更深的造诣在于自已的感悟。强烈推荐闵惠芬老师的演奏作品！
当我们说一个人二胡演奏的好不好，其实是在考察他对二胡的驾驭能力，也就是他是否能恰当的通过音色气韵传达他所想要表达的感情。这是一个熟能生巧的过程，还是强调基本功。本人在最初的八年学习中，每天中午练习一小时晚上一小时，雷打不动。后来因为中考高考的原因有适当减少练习时间，所以很明显的与二胡的默契度有所下降。
总之，最重要的是坚持。
这是中央音乐学院二胡教授赵寒阳的分享。
