空间也是有生命的，设计师赋予其怎样的性格与特点，它就显示相对的样貌与灵性。时尚虽没有什么定式，但是简约的确代表了一种全球性风尚。
家是一个令人退去面具，洗下铅华的地方，太多奢华或是太过冷硬会让人无法放松。而我更喜欢简约的空间，它让人轻松随意。
形式的设计是我们在装修房子时不可回避的问题，也是最具艺术挑战的一个环节。如何在形式塑造的过程中创造一种空间上的整体化和层次化呢？这就需要我们通过造型艺术和色调搭配来调整，衬托出空间的美。
简约非同于简单。它是一种高度，一种超强度的概括和浓缩。古典的我们可以让它简约，欧式的我们也可以让它简约，中式的我们同样可以使它简约。举一个简单的例子，一个青花瓷，一个明清挂件，都是一种对中国古典文化的高度浓缩。文化的沉淀是那么的精致，又是那么的厚重。人的居所也是同样的道理，能把一个围合空间处理得简约，需要太多的手段，太多的文化积淀，太多的艺术修养……想让一个空间复杂对于一个设计师是探囊取物，而让一个空间流畅简约，精致中透着随意，可不是一个普通的设计师能做到的。不是留着山羊胡、披肩长发就是设计师，成功的设计作品里渗透着厚积薄发的文化张力。
红、白、黑的搭配是永远不会过时的经典。白色因此显得更加纯净，红色特别热烈，黑色沉静；最适合点睛之笔的是金属的明亮和玻璃的清澈。
在做简约风格的作品，我觉得一定要把握黑、白、灰原则。色调太深或是深色调用的太多，则会让空间变的沉闷，色调过浅则会使空间显得肤浅，飘起来，所以适度地把握绘画中的黑白灰素描原则，则显得至关重要。在对空间的素描关系有了很好的把握的同时，我们千万不能忽略的是色彩，因为色彩是构成空间的重要元素，一个不经意的亮色或许会为空间增添太多的活力及冲动。
佛教里的禅最高境界是无言，而空间的表情我崇尚“少即是多”，它不刻板，是自由的曲调，自然而率性，设计和禅修也是异曲同工。
我喜欢一个设计师的话“我觉得我是在空间作画的人，是在画布里尽情涂鸦”。这是我追求的境界，我不希望我的业主个个饱读诗书，才高八斗，我只能尽量要求自己不要太媚俗。我会用极简演绎奢华，或许这只是一种感觉。
