我想问问伍佰作曲的风格和歌词的内涵是怎么样的？

伍佰:台湾摇滚第一人 其实我们常说的伍佰并不是单指伍佰一个人,而是一个乐队的名字,这支台湾的摇滚乐队的全名是伍佰&China blue.到现在只有38岁的伍佰已经在音乐上取得了极高的成就,伍佰之于China blue就像当年的黄家驹之于BEYOND一样,甚至地位更高.在出道16以来,凭借着他极具内涵的歌词,独具一格地曲风和编曲,以极演唱的感染力,已经成为了台湾摇滚的代名词,成为台湾摇滚毫无争议的第一人. China blue乐队的团长并不是伍佰,而是贝斯手小朱,小朱稳健的风格能很大程度上把伍佰在舞台上的疯劲压到正常范围,而鼓手DINO是个意大利籍的美国人,他的大力打鼓让这支乐队的音乐更加气势磅礴,更有爆发力.而键盘手大猫则是乐队的万金油,不仅本职键盘类乐器演奏得出神入化,而且还精通多种乐器,能为伍佰的音乐带来更多的惊喜的在伍佰狂飙的电吉它演奏下加入一份婉转. 对于伍佰和他的乐队来说,摇滚就是生命,更加,对于他们来说,摇滚更是一种革命和颠覆,所以伍佰的摇滚从一开始就流着一股与众不同的血液.伍佰用台湾腔的国语写歌,更加他开始用闽南语来唱摇滚,如果你注意到的话,你会发现,伍佰的歌曲都是自己自己创作,他用他自己对摇滚的理解用他诗一般的歌词,写出多少与从不同的歌曲.一杯好茶要坐下来慢慢品,一首好歌也需要静下心来慢慢地体会,伍佰的歌第一次听并不能吸引人,因为伍佰的歌并不像现今许多浒歌曲那样以表面的华丽来吸引注意力,可是歌曲却没有内涵,伍佰的歌第一耳听起来有点让人不适应,甚至觉得难听,可是静下心来慢慢琢磨却能发现其乐无穷.这才是真正的好作品. 伍佰的摇滚强在什么地方? 一,内涵.如果一曲音乐一首歌没有了内涵,那结果可能像一个人没有了灵魂一样,而现在很多流行的音乐就只注重曲子表面上的华丽,唱到头却发现空洞一场,像谢霆锋的谢谢你的爱1999,你能听得出他在唱什么?最多是无病呻吟.而伍佰最重视的便是对音乐的灵魂的塑造.本身就是诗人的伍佰对于歌词的创作可谓用心良苦,不管是对爱情中男女的心理刻画,励志,还是对社会现实的无情批露,都是主题深入,悭锵有力.而再配上伍佰量身打造的曲,能从第一秒就开始把整首歌的灵魂慢慢拉出来. 二,编曲.摇滚音乐般都会用一段能迅速吸引人注意力的SOLO开始,伍佰也擅长于此道,但并不依赖于SOLO.像伍佰流传最为广泛的几首哥,挪威的森林,浪人情歌,以及突然的自我都把前奏SOLO发挥到了极点,可是伍佰并不喜欢这种用一段SOLO就能抓住所有吸引力的编曲,像背叛中极具节奏感的吉它切音,一亲红颜中前奏部分钢脆的木吉它场和键盘极富穿透力的高音,枫叶和泪桥里面明快的钢琴,再度重相逢里对鼓声创造的强有力节奏的渲染,伍佰运用各种手段使他的音乐形式永远不拘一格,丰富多彩. 三,演唱.伍佰的声音注定了他的摇滚,一种极有磁性的男中音,而且能用中音唱到F音,虽然稍显粗放,可是伍佰扬长避短,把他的声音和节奏完美地结合在一起.现在我们常常能看到许多所谓的明星们在台上唱歌走音,而伍佰的现场演唱功力绝对没有多少人能比,所以我们看到的许多伍佰的专辑MV都是现场版的,而伍佰的现场往往比他精心拍摄的MTV更有吸引力,因为伍佰在舞台上的感染力之强.伍佰的吉它技巧无与伦比,纯熟流畅,吉它就像是他身体的一部分一样自然,他的演唱极具个人风格,不管是自然的摆动还是即兴的手势自由投入的唱腔,都能把观众的情绪调动起来. 如果一种音乐能给你带来精神上的愉悦,能让你找到心情上寄托,那音乐便是好音乐.我喜欢这种精神的摇滚.下面我介绍一些伍佰各种风格的歌曲. 浪漫情歌: 枫叶,当秋天洒下最后一把枫叶时,正是我要离开的时候,看着收拾好的行李,想起远方的你,心里竟然有一股幸福的感觉,就在这个时候,地上的枫叶刹那间,飞起来………这是诗一般的意境,伴随着浪漫的词语,让人对爱情充幻想. 往事欲如何,这首歌优美得无法形容,虽然是台语,可是优美的曲子,加上电吉它与二胡和大力打鼓动的鲜明节奏的创意伴奏让整首歌每一个小节都有着无法抗拒的魅力. 失恋男人: 最有代表性的浪人情歌和挪威的森林这里就不多说了,一生最爱的人也是其中佳作,以一个男人近疯狂的呐喊,完全对失恋后的痛苦,建议失恋的男同志可以找到这首歌听听,绝对让你解脱很多.断了,这首疯狂的FUNK摇滚风格的歌本身就是一种发泄,对失恋后的爱人由爱转恨的过程和痛苦用几乎歇斯底里的狂吼表现出来.而白鸽虽然用意并不在爱情,可是用他作为失恋后听的歌曲并不勉强,亲爱的母亲,热爱的朋友,我会坚定,好好的地活……这也许是对以生死相许地一种抗拒吧. 示爱歌曲: 与你到永久,歌里对爱情的追求趋向于永久,歌词也是很能让女孩子感动的字眼,歌曲精彩悦耳的SOLO和编由更是用心良苦. 再度重相逢,重相逢本来已经前世有缘,而再度重相逢则使人有一种缘可定三生的感觉,所有花都为你而开,所有景物也为了你存在.这是对爱情的幸福而满足. 励志歌曲: 冲冲冲,这首歌是台语,不过并不妨碍作品的强烈鼓舞性,冲冲冲,拿出信心往前冲,打遍天下我尚勇,出走找我心中的理想. 批判社会: 真世界.我们希望中的真世界是怎么样?难道是传说中的乌托邦?真世界就是我们现实存在的这个有爱也有虚伪,要付出也要有防备,一不小心就会事与愿违的世界,善良的念头和无能的正义并不能解决多少问题的真世界,虽然心痛,可是毕竟要面对. 一点点,这是一首听起来很垃圾的歌,从伍佰的唱,合音甚至于乐器的演奏都有一种倾斜,一路东倒西歪,,一种巅簸的粗糙质感,正是这样,才挟击了台湾社会的肤浅,凡事都只求做一点点就好,遇到困难缩起脖子无视实现目标的凶险和艰难,再加上后面的鬼哭狼嚎,可以说表现力绝对超越一般的水准. 回收经典 这是一些伍佰写给别人的歌,都是红极一时,而伍佰再次回收重新编曲重唱的.张学友的如果这都不算爱想必你已经很熟悉了吧?听听伍佰唱的,还有刘德华的世界第一等,伍佰再次唱出来以后更把握住了歌曲的气势和内涵,孤星泪则另一有一番风味,周华建的痛哭的人,伍佰更是发挥到极致,苏慧伦的黄色月亮和被动,在伍佰唱来更像一个豪放版的抒情,而与莫文慰合唱的坚强的理由更是以无与伦比的音乐穿透力杀伤心撞击伤口. 对于伍佰,他的音乐太丰富了,我也不能掌握多少,可是照我的理解是一种精神上的摇滚,比起摇滚的经典BEYOND也毫不逊色.音乐需要写给真心欣赏它的人听,也许当你真正用心去体会他的音乐时,你才会了解到那种摇滚精神.