漫画有好多种，发展太快都不知大家学的是哪种，有日本，中国，美国．．．各国不同的画法；如是想画好的话只画一种，画法多了这样不好学不好．．．．学漫画只能学漫画书,不能学素描,要洒要学变形和滑嵇态不是回事。可是我觉得素描是漫画的基础，有了基础才能提好漫画，我认为要学习漫画来说，速写比素描要更重要，线条的把握要好才能画好漫画，更重要的是专业人员的指导；素描是所有艺术类工作的基础，素描让你掌握的是体的关系，练速写则是掌握更多的动态关系；应该一直都学着素描，重点学速写，有时间一定要临摩漫画．
说明一点，漫画画多了是会带来副面的；副面是素描不好，画不回样，色是一快快的，画不回好色彩画．我希望同仁们想学漫又想学好各方面的话，好的是不要画漫画，想画都要在各方面基础打好．．．． 要先把速写练好!线条的流畅生动是关键,专用的墨水那么贵画坏了多可惜啊!
最好要有一定的美术素描、色彩、速写的基础，这样有助于把握好人体形态，其次可以去模仿一些名家的作品，建议先从黑白稿件开始，能掌握好人物阴影的变化后，就可以临摹一些彩色的稿件，最后当你可以熟练画的时候，就可以自己创作了，个人友情建议，不要只临摹一个名家的作品，多临摹一些，这样有助于你找到适合自己的画风，或者创造出自己的画风.
这个很重要: 画人物的~比例和透视~透视很重要。
1 除了平时的素描练习以外,还要经常练速写,作为漫画爱好者这一点非常重要.
2 可以适当的找一些外国优秀的时装设计效果图手稿作为临模对象,它能够提高你的归纳能力和个人风格的提升
3 就是找到一个或者以上你自己所喜欢的漫画家的作品作为参考风格,(由于本人对漫画已经很长时间一段时间没有接触,所以已经不知道现在谁是比较流行的漫画家了,本人那个时候就非常喜欢日本的 CLAMP 还有"天使禁猎区"和NANA的那个女作者的画风,在摹仿的基础下也尝试以此为基础延伸自己的风格.
4 就是要坚持以上的三条原则,要很刻苦,这对于一个人来说真的要很有耐心和热爱.因为这绝对是一件苦中作乐的事情,希望你可能坚持.因为这个过程你一定会遇到很多困难.
素描是一切造型活动基础中的基础,不单是你说的漫画,就算美术学院里的任何一门专业包括国画 油画 版画 雕塑各种设计类专业素描都当作是一门必修的基础课程,因为它能锻炼一个人对物体的塑造能力甚至将来在发展自己专业上发掘自己特点的基础,而漫画基本上是对人物的一重简化和归纳的过程,通过素描的训练,就能获得以上两种能力,再加上自己日积月累的创作和思考,那么你就能成为一位别具一格的漫画家.特别现在数字技术的来临,已经可以在电脑上直接上色完稿,方便了修改和节省时间,但无论科技如何帮助你,都只是一门工具,始终要靠你自己的造型基础.
对于学漫画只是出于自己兴趣爱好,而不是工作需要而学习的专业学习者,建议首先学习人物动作速写和场景速写,这是非常关键的一步,要经
常画,并能在脑海里固定出一个动作,例如我看到了一个人坐在马路边的台阶上抽烟,回家后只要我想画,我可以在脑好中重新模拟出当时的场景,
并能在纸上画出一个大致的轮廓,绘画主要是练的熟练程度和手感还有空间层次模拟感,这些只需要不断的练习。
对于专业的学习者...买书学素描吧.
说起来这个画漫画，基本还是经验积累的过程，你完全有权利说画漫画只是"手熟耳"，不过咱就是要画到手熟，要画
出速度，画出风格。
初期强烈建议临摹，非常不建议临摹复杂的作品，从简单的入手，经常练习几个固定的动作，身体，衣着，角度，任务，眼睛等等，对以后
都很有帮助(例如,因为从来没有练习过蹲下，我到现在还是画不好蹲下的动作。。。)
手势和手型是比较重要的一个环节，并不难，多练习，例如在上课开小差的时候，没事做就在草稿本上画一个手，久而久之掌握
熟练了，就自然得心应“手“了
动作的参考,还是买些漫画看吧,例如。。我最近就在临摹柯南里的大叔学习画中年男
要点3...我师傅senD阿姨说:画漫画学透视 很有必要
要点4...要画脸？学做面部辅助线先
