读这首诗的时候内心要怀着美好的感情和向往,因为是首含蓄的爱情诗,所以要特别注意不要高声朗读,以免破坏了诗中的含蓄美和意境,最好是配上舒缓的音乐,这样效果会更好。
现代诗的朗读，主要以诗文中的标点或情感重音为依据，进行节奏划分。如《再别康桥》：
“轻轻的/我/走了，//正如我/轻轻的来”划“/”的即是以情感重音为标志进行短顿，划“//”则是按标点进行的停顿。停顿是为了：一顺应语法需要；二突出段落层次；三强调和突出某些重要的信息和感情。
传统古典诗词的朗诵，其节奏处理有两种情况，一是按照话剧腔的方式进行律动均分地处理；二是按照传统吟诵的方式进行平仄交替的处理。下面分别简要说明。
一、话剧腔式的处理：
根据传统诗文的特点将诗词分成两字一节的基本节奏单位，不可拆分地则划分一字的独立节奏单位，如《静夜思》：“床前/明月/光，疑是/地上/霜。举头/望/明月，低头/思/故乡。”其节奏为：2-2-1式和2-1-2式两种。七言诗则在五言诗的基础上，在每句前增加一个两字节的节奏单位，其节奏为2-2-2-1式和2-2-1-2式，如“故人/西辞/黄鹤楼”（2-2-21），烟花/三月/下/扬州（2-2-1-2）”。
词的读法与之基本一致，所特别处在于词中存在一种领字句，如“残蝉渐绝。傍/碧砌/修梧，败叶/微脱。”（柳永《应天长》），“傍”字即为此两句之领字，实际上是“傍碧砌修梧”、“傍败叶微脱”。此种句式，领字后应有稍微停顿。
二、传统吟诵式的处理：
传统诗词的创作依据平仄相间的原则而成，故传统吟诵的时候也依据平仄相间的原则进行停顿，基本原则是：平长仄短。即两字一节中，以后字的平仄为据，遇平氏腊声则拖长，遇仄声则收短。仍以前诗为例。
如“床前——明月/光——，疑是/地上/霜——。举头——歼轮滑望——明月，低头——思——故乡。”（凡注“——”处即为拖长，标“/”处即为短促地稍顿）
再如“故人——西辞——黄鹤楼——，烟花——三月/下/扬州——。孤帆——远影/碧空——尽/，唯见/长江——天际/流——。”
词之处理亦如是，即按“平长仄短”之规律。
补充：
【抑扬、情绪】
一、话剧腔式的处理
话剧腔朗诵根据情感重音进行声调抑扬，情感重音不简单等于音量的大小，根据需要有起（扬）有伏（抑），有急（扬）有徐（抑）。
如：“轻轻的我走了，正如我轻轻的来”（《再别康桥》）
其中“轻轻的”、“走了”都是情感表达的重音，但其情绪舒缓、沉郁，故而在处理上声音要低，速度要慢（抑桐老）
再如：“你有你的铜枝铁干，像刀、像剑，也像戟”（《致橡树》）
其中“铜枝铁干”“像刀、像剑，也像戟”都是情感表达的重音，但是情绪表达坚定、有力，故声音高昂（扬），但语速稳定（抑）。
二、传统吟诵式的处理
在朗读古诗词文的时候，可以以传统吟诵的方式对诗文进行处理，依据四声平仄抑扬声调，具体为：
北方方言中平声（阴平、阳平）声调较高，声音稳定；仄声（上声、去声、入声）声调较低，声音起伏变化明显。
南方方言中平声（阴平、阳平）声调较低，声音稳定；仄声（上声、去声、入声）声调较高，声音起伏变化明显。
传统诗词文赋在创作中也是依据汉语四声规律进行创作，故在朗诵时以四声高低进行抑扬处理，有利于还原作者情绪，是朗读古诗词的最好方法。
