素描关系所指的三大关系
明暗关系，空间关系，结构关系
素描五大调子
明调\暗调\明暗交界线\投影\反光
素描色调的另一种说法：五大调
(高光、亮灰、明暗交界线、暗灰、反光)
五个调子是一切物体在一定光线下明暗变化的最基本格局，其具体明度的
差比，要根据具体对象和具体光线去比较表现．
五大调的明暗对比的顺序是：
高光＞亮灰＞反光＞暗灰＞明暗交界线
五大调是在三大面的基础上，详细分成的五个调子。在受光的面又分成灰
面和亮面，有些物体在亮面还有明显的显亮光。在背面有暗面和反光。投
影虽然不算在五大调之内，但仍然是画面里不可缺少的部分。
中间色，反光，加上黑白灰三面，合起来称做明暗五大调子，五大调子在
一幅画中起主导作用，它们之间的明暗对比、层次变化，强弱虚实等等，
直接关系到一幅作品的成败。在受光的面又分成灰面和亮面，有些物体还
有明显的亮光。在实际上，客观物体的明暗变化是千差万别的，每上点和
另一点都有所差别，层次十分丰富，尤其是复杂形体明暗关系更是错综复
杂。这里所说的两大部分，三大面和五大调子只是从大处着眼的概括、归
纳，有利于相对地表现形体的整体关系。
观察物体明暗色调时，要学会全面的比较，首先要识别哪些是物体上最深
的部分，哪些是最亮的部分，哪些是次深部分，哪些是次亮部分，最后哪
些是处世哲学于中间色调部分。比较出这五个基本色调，大的明暗关系诀
确了。
三大面五大调是素描最基本的东西不管是亮面暗面明暗交界线其实
都不是某一定的灰度是要靠对比的亮面之所以亮是因为有暗面的衬托
。被画的对象也是有不同材质的典型的石膏对比就比较柔和而抛光的
金属对比就非常强烈
其实最重要的一点就是做到整体观察经常性的把画拿远点看下和实物
做下对比只要大的明暗关系对了调子就不会乱在把握好大关系的情况
下再找细节就会变的丰富
三大面与五调子
明暗素描是以明暗调子来塑造对象，其主要方法是通过高光、亮面、明暗
交界线、暗面、反光的五大调子的表现，来反映客观对象的体积、空间、
虚实、结构等，强调素描艺术的直观真实性。
....明暗素描是美术院校在素描教学中和考生参加考试的主要方法之一。
它要求在光的作用下，正确表现对象的形、体积、空间和质量感。
三大面与五调子：
一个球体放在光源下，我们才能看清它的形体结构和特征，在素描中明暗
起了很重要的作用。球体在光照射下，它的表面可分成受光面和背光面两
部分，从画面上看，受光部可分成高光、灰部（中间层次），而暗部则可
分为明暗交界线、反光投影三部分，这就是我们所说的五调子。
明暗交界线：是非常重要的一个部位，因为它的位置处于形体大的转折处
，它其实不是一根线，而是由很多的面构成的，所以画的时候要有的是方
画的实一点，有的地方画得虚一点，明暗交界线是全画面中最暗的地方，
是重点画的的地方。
反光：是环境给物体的暗鄣的光，色调层次不可过亮，不可以超过灰层次
，否则会使画面过花。
投影：指投在地面上的影子，它形状是变化很丰富的，在画的时候一定要
搞清它来龙去脉。
画典型的几何体立方体的时候，它有着三大面（黑－白－灰），引申到
其它的复杂物体，都应把它们总结成三大面来画。
排线条表现明暗：1线条:要有规律性,根据形体结构安排组织线条,通过
线条的轻重虚实表现物体的起伏变化，前后关系，以及结构规律。
2.用笔:先软后硬.灵活运用.
素描明暗调子如何分析
物体的形象在光的照射下，产生了明暗变化。光源一般有自然光、阳光、
灯光（人造光）。由于光的照射角度不同，光源与物体的距离不同，物体
的质地不同，物体面的倾斜方向不同，光源的性质不同，物体与画者的距
离不同等，都将产生明暗色调的不同感觉。在学习素描中，掌握物体明暗
调子的基本规律是非常重要的，物体明暗调子的规律可归纳为“三面五调
”
A：三面物体在受光的照射后，呈现出不同的明暗，受光的一面叫亮面，
侧受光的一面叫灰面，背光的一面叫暗面。这就是三面。
B：五调调子是指画面不同明度的黑白层次。是体面所反映光的数量，也
就是面的深浅程度。对调子的层次要善于归纳和概括，不同的素描调子体
现的不同的个性、风格、爱好和观念。在三大面中，根据受光的强弱不同
，还有很多明显的区别，形成了五个调子。除了亮面的亮调子，灰面的灰
调和暗面的暗调之外，暗面由于环境的影响又出现了“反光”。另外在灰
面与暗面的交界的地方，它既不受光源的照射，又不受反光的影响，因此
挤出了一条最暗的面，叫“明暗交界”。这就是我们常说的“五大调子”
。当然实际画起来，不仅仅是这五的调子，还要更丰富。但在初学时，我
们起码要把这五种调子把握好。在画面中树立调子的整体感，即画面黑、
白、灰的关系，运用好这几大调子来统一画面，表现画面的整体效果。
