1 《霸王别姬》
其实这部电影是参加过奥斯卡的，只不过没有获奖。这部作为陈凯歌的代表作，一经出世便已被封为神作，其中运用了大量的包括象征隐喻、对比等手法来塑造的悲剧故事，具有强烈的戏剧感染力。
主题方面，电影通过“时代撕裂”、“人性撕裂”、“自我认知撕裂”三个维度来讲述叙事，时间跨度长达半个世纪，那是最混乱的军阀割据到建国的时代，而在一开始就种下“性别认知障碍”这个导火索的程蝶衣，从不接受戏剧里性别的改造到最后句句谈艺术、讲戏，人戏不分、虞姬附身的这种人性和内心的撕裂性的表达都是及其赤裸而露骨的。
更加重要的、也是比较显性的主题，就是京剧艺术前后兴衰的对比，人们对于同一种传统经典艺术的前后具有明显不同的态度、对于功利性和艺术性的不同追求也更加明晰地反映出了人性的撕裂。
整个电影最大争议性的人物就是程蝶衣了，他从小被身为妓女的母亲带到京剧师傅那里学京剧，断了手指，这是象征男性的“阉割”，第二次因为拒不改口称自己“女娇娥”，被师兄用烟锅倒嘴，谐音也是“阉割”，第三次被老太监威胁，太监就自然不用多说了。后来，小豆子程蝶衣救了一个路边的弃婴，这是母性光辉的显现，正式完成了性别的转化。
而在后期，人戏不分、虞姬忠诚于霸王的心理绝对认同，终究导致了程蝶衣不同于世俗的段小楼的悲剧，当霸王已死，人生无望，也就是他虞姬的命到头的时候了。
这样一部充满各种象征意味，内蕴深厚，可供多层意义解读的艺术精品，其实早就超越了一般奥斯卡电影的水平，作为豆瓣华语电影的头把交椅，《霸王别姬》的成功自然是有它强大的魅力在的。
