中国的书法是关于中国文字表现的艺术，首先在于它是方块字，它的点画使转、间架结构，形成了独特的书体，所以它首先是一个形的问题。然后呢，中国书法从一开始就强调“纵横有可象者方得谓之书矣”，这里讲的可象之象，既包含着自然之象，也包含着人所创造的书体之象。从篆到隶，再到汉末魏晋的草书和楷书自身的法象，慢慢地独立和丰满，传统的书论也总是以自然之象来比兴书法的意像，那么这个自然之象的背后是什么呢？是自然之神，是书写者精神的应会，由此形成独特的中国书法的美学倾向，形成一种如画般的书写特征。这种独特的美学倾向，这种强调自然之神与书写者精神的应会，讲大了，是形成民族的精神气象；讲小了，就是书写者的精神气象。所以中国书法第二个非常重要的就是象，由于文字本身的纵横有可象之象，带出来的是书写者的精神之象和民族的精神气象。再接下来，书写这个软笔的表现，所发泄出来的是书写者的气质和情怀，它可以达到人与自然沟通相契，活化生命意向的作用，它达到一个很高境界的时候是心手相忘，书笔相忘，天人合一的境界，这个境是书艺所真正得以安顿的归宗。所以中国人把书法作为人的一种内修的方式。因此书法使人心得到安顿的这样一种东西，这种很高的东西，我们称它为境。所以书法第一和形有关，第二和象有关，最高层次和境有关，达到高境，达到忘境，达到活境。
