一、 人物速写要述
“速”本意为“速度”,这里还包括“概括、提炼”之意;“写”意为“描写、表现”。人物速写就是用最简练的手法在
较短时间里表现人的形体特征、运动规律及其给作者的审美感受。人物速写不仅可以训练捕捉瞬间运动形象的能力,可以培养对生活敏锐的洞察力,更可以积淀丰富
的生活感受。它是美术家的日记,美术创作的源泉。这是素描所无法代替的。在美术高考十分火热的今天,人物速写自然成了许多大专院校美术招生必考的基础科目
之一。当然,好的速写本身就是一件完整的作品。门采尔、柯勒委支、贾科梅蒂、席勒、列宾、蒋兆和、黄胄、叶浅予、方增先、钱绍武等许多中外人物画名家的速
写作品无不为我们留下了一份可贵的财富。
速写的使用工具因人而异。铅笔、炭笔、木炭条、炭精条、圆珠笔、钢笔、毛笔等以及各种普通白纸、铅
画纸、信纸、新闻纸、毛边纸、宣纸等都可运用。各种纸和笔有各自的优缺点,不妨多做些尝试。初学者以4B-8B铅笔或炭笔,新闻纸或普通白纸最为适宜。表
现手段可采用以线为主、以面为主或线面结合三种形式。
二、 整体观念和体积观念的确立
谈到人物速写不能不提到
比例问题。这也是许多初学者常遇到的难题。其实解决比例问题并非十分困难,重要的一点是必须树立整体的观察方法。首先,人的眼睛与生俱来是局部观察的。几
个月的婴儿就常常会把视线停留在母亲身上活动最频繁的眼睛部位。某个局部投入过多的注意力,在心理上往往会产生放大的错觉,相反则产生缩小的错觉,甚至某
些局部因根本没有被注意到而在视野中消失。儿童作画“眼大、脸大、身体矮小”正是这个原因。普通成人同样存在这种局限。其次,画面上的形象与原物往往不是
等大的,即使没有这种错觉的局限,倘若孤立地把物象的一个个局部搬上画面,也会因缩小或放大律的不一致而出现各类形的问题。整体观察就是比较地看。纸上画
一个圆圈,是何物?有多大?不知道!在圈里如画上三个大苹果。则可以推断圆就是小碟子;如画上三个极小的苹果,则圆就可能成了大桌面。画面上形的大小不是
绝对的,而是相比较产生的。这里的苹果起了参照的作用。人物速写可以“头”作参照物,如:“立七坐五盘三半”,肩宽、大腿长及膝至脚后跟约为两头,前臂、
脚长约为一头,手长约为四分之三头等;也可以两个局部长短大小互相比较,如坐姿的侧面,用头顶至臀部和臀部至脚跟进行比较,手臂长与上身长做比较等。在画
人物速写的各个部位时,可有意识地提醒自己经常回头看看对象的头部,随时进行比较,渐渐养成习惯。整体观念的确立,不仅有利于解决比例问题,还有助于把握
动态和处理画面的能力。
速写不同于素描那样有较丰富的体面转折和细致的局部刻画,但不能无视体积的存在。尽管有些画家可以追求平面化、装饰
性趣味的效果,但初学者应以掌握速写的基本规律为主,为今后更高的追求奠定坚实的基础。在观察和表现对象时,不应该看一条衣纹画一根线,或仅仅看到对象一
边的轮廓线,以至于画面上只是一些平面的、表层的、琐碎的细节拼凑,空空然没有形体,而应该同时看到形的两边和带有个性的体积,然后用线或少量的面把形体
的特征表达出来。人体主要有头、胸廓和臀部三大块体积和四肢组成,而三大体积的形状是相对不变的,是观察的重点。下笔前应先看准这三大体积的形体特点和位
置关系,绝不能光注意边线和衣纹,对体积熟视无睹,以至于捡了芝麻丢了西瓜。体积观念和整体观念不是分离的,而是相辅相成的。
三、了解人体的结构要点和人体运动的动态平衡规律
骨点
有
人说,人物速写并不难,关键是抓准前后两条中心线和几个骨点。这颇有几分道理。两条中心线就是:颈窝——脐眼——耻骨联合(即胸前衣襟与裤子开档的连线)
和背部脊椎线。它们暗示了胸和骨盆的运动关系。重要的骨点就是:颈窝、枕结节、两肩、两髋关节、两肘、两腕、两膝、两踝和耻骨联合。两肩的位置决定了肩的
宽度和胸廓的倾斜方向;两髋关节的位置决定了骨盆的大小和运动方向,肘、腕、膝、踝的位置则影响了四肢各部位的长短和姿态。人体运动千变万化,但只要整体
地看准这两条线和几个点,下笔就容易多了。
动态
在人物速写中,动态是一个极为重要的因素。要把握动态必须了解什么是动态。当
人体运动时,头、胸、骨盆三大体积的任何一块发生了前后俯仰、左右倾斜和旋转的变化,为了平衡人体会由脊椎骨牵动其他两块体积发生相应的位置变化,这样就
产生了动态。因此,要抓动态,首先应看准三块体积的位置、方向和扭动关系。
重心
人体时刻受重力的作用。这种作用决定了人体的
结构特点和运动规律。当立正时,人体的三大块体积在脊椎骨的串联下,从侧面观呈现“S”型组合。这种组合是由人类的祖先(爬行动物)进化而来。其结构特点
就像弹簧的原理,对力的重压起到缓冲的作用。而许多人常常把脖子和脊椎骨都画直了。人体的重心在脐眼附近。自然站立时,人体的重心应落在双脚之间的支撑面
内。如稍息姿势,重心落在左脚(或右脚)的支撑点上或其附近,左髋脊比右髋脊高,右肩比左肩高,衣襟线微左斜,裤裆线稍右倾,在受到外物支撑或外力影响
时,重心往往落在双脚之间的支撑面之外;当人行走或跑步时,重心则落在身体前方,这样就产生了往前的冲力。
四、 感受人物体型、容貌、表情、气质及服饰的不同特征
有
些人掌握了大致比例、结构、动态的基本知识,也能熟练地加以运用,但缺少真情实感,观察粗心、线条概念、形象类同,表面上看起来线条和明暗处理都很
“帅”,实质是眼睛视而不见、手势不能准确自控,认识上简单无知。一句话,手不能听从眼和脑的使唤,全凭习惯动作自行主张。这是提高速写水平的绊脚石。月
有阴晴圆缺,人有高矮胖瘦。由于性别、年龄、民族、工作环境、性格、体型、容貌及服饰的各异,每个人物形象都具有各自独特的造型特点和审美特征。优秀的画
家往往通过真诚而细心的不断观察来训练自身的敏锐感觉和洞察力,并积累丰富的形象素材。
五、 掌握画面的艺术处理
取舍与虚实
面
对着一个人物形象,复杂的脸和手的结构、理不清的黑发、款式新颖面料别致的服装及其满而闹的图案、纷繁的衣纹,还有佩戴的各种饰品等等,足以让人目不暇
接,不知从何落笔。我们不可能也没有必要把所见的一切原封不动地搬上画面,而需要进行合理的取舍和虚实的处理。一般来说,形象最生动的部位、给人以独特审
美感受处宜取,应作细致刻画,其它部位宜舍或虚;能体现胸廓和臀部形体结构处以及头、手等主要部位宜取或实,头发、衣领、飘起的衣角、衣服上的图案花纹,
以及不体现结构的衣纹等次要部位可以舍去或一笔带过。刻画完整而充分的局部,是十分需要的,而某些不完整的局部有时并不影响速写作品的质量,相反,虚的处
理给读者留下更多想像的空间,也为作品实处起到烘云托月的作用。
线条
线条不是对象所固有
的,是画家对物象概括与提炼的结果,是表现物象的一种语言形式。线有粗细、长短、虚实、浓淡、曲直、刚柔等不同特点。利用丰富的线条能表达各种人物脸型、
五官、发型和服饰的不同特征。如用琐碎的短线表现旧棉袄的厚度及给人的朴实感;用流畅的长线表现丝绸的柔性和自然下垂的质地;用刚柔相济的线条表现老农的
坎坷与善良;用纤巧的细线表现少女的温柔与贤惠等等。同样,利用线条的不同穿插组合和轻重粗细的变化,还能表现物象的空间距离感。不仅如此,线条还可以通
过各种长短、曲直、横竖、正斜、粗细、浓淡、轻重、快慢、刚柔、虚实、滞畅等矛盾的组合,以及疏密安置,综合穿插,主次搭配,使画面产生生动的气韵和优美
的节奏。
变形与夸张
速写不仅应该表现人人都能看到的比例、结构等常见的内容,还应该表现
对象给画家独特的审美感受。审美感受不像人体骨骼和肌肉那样具有特定的大小和精确的位置。每一个活生生的人,其形象或美丽、或丑陋、或可爱、或可憎、或恐
怖、或诱人;其气质或深沉、或活泼、或宁静、或充满活力、或谦和、或固执;其神情或喜悦、或忧伤、或愤怒、或惊恐、或迷茫……都给画家留下了不同的感受。
并且,画家心境的变化,也会改变感受的态度。表达这些独特的、丰富的感受,需要对形象进行适当的夸张甚至变形处理。因为准确的写实手法虽然能表现外在的
“形似”,而不一定能充分表现出内在的“神似”。夸张和变形不是刻意的,是准确表达画家内心感受的需要。
