业余爱好的画，不一定非得从素描开始，可以直接学习一些速成的漫画技法。
因为素描是绘画的基础，如同学习任何东西一样，打基础是最漫长、最枯燥和艰难的，但打好基础会对将来的发展产生非常巨大的影响。
素描包含绘画最基本的理念，比如结构，透视，明暗等等，如果要学画人体或肖像，还要学习肌肉和骨骼方面的知识，总的来说，需要一定的毅力和天赋来支持，理解掌握的快慢程度因人而异。
你提供的图片属于半写实漫画画风，学那种画风不难，有许多漫画技法教程，画法都有固定模式，把它掌握住了，就能八九不离十，但是，还需要学习一些基本的结构常识，否则结构一旦出现问题画出的东西偏离的人的审美，画的再漂亮，整体上看着还是会别扭。
如果你喜欢漫画的话，多临摹一些喜欢的画风也很有帮助提高，临摹的时候注意学习它们的结构和比例，以及一些化繁为简的处理技巧。
如果你不想学习肌肉骨骼之类的话，可以跳过这一步，多临摹某一类东西，比如各种形态的手，临摹多了，自然就在脑子形成了定势思维，自己画也能画出类似的了，这时候可以换下一个目标，接着临摹练习。
这种学习方法好处是速成，但是很大一个缺陷是忽略了整体的把握，虽然你可能很快学会了画5种东西，但把他们放在一起产生联系的时候，就会发现效果不好。因为并没有打好基础，可能掌握不好相互的结构、透视关系、明暗关系等，突出不了重点，给不了人深刻的印象。
所以，基础还是很重要的，你可以根据你自己的情况，在临摹或学习一些漫画固定技巧的同时，也抽空学学素描的基本理念，不见得学的多深入，但最基本的人体结构比例、透视和明暗关系还是必要的，这对你学漫画风格是有很大帮助的。
如果你打算学写实画风，那还是踏踏实实坐下来学素描和速写吧，否则当你离开参照物的时候，你会发现自己竟然什么都画不像。
漫画和其他一些唯美画风，其实都是建立在写实的基础上做的修改，只是把一些比较难处理的部分简单化，把一些人眼不太重视的细节省略化，把容易给人印象深刻的部位夸张化，使人看着很舒服，并且漫画大多利用扣人心弦的情节，唯美画大多利用纷繁美丽的色彩搭配，都能从别的地方把人给吸引住。
只要你喜爱画画，不管从什么基础开始，只要多观察多练习，有毅力有耐心，当你真正把握住你要画的东西的特征，就会发现得心应手了。
